dj基本技术有哪些

1. 做DJ要具备什么条件

作为一个专业的DJ，一定要掌握纯熟的技术，困为你可能在任何环境下，要把两首节奏、旋律及情绪都完全不同的跳舞音乐或歌曲连接得天衣无缝。有时为了使舞者完成融入现场的气氛中，还要加上一此自己的独白或歌声。所以作为一个专业DJ必须具备四得，就是跳得、说得、唱得及打得（打碟）。
何为四得
唱得：是指根据自己的声线特点，选择适合的歌曲，在DISCO中配合着音乐和节奏一起唱，以达到带动客人。但必须具备一定的唱功。
跳得：是指DISCO中，随着音乐一散拦尘起有节奏的摇摆，不同的音乐有着不同的舞姿。必要时可与舞蹈艺员一起，在特定的音乐下跳相同的动作，效简单的组合舞蹈。同样也必须具备一定的舞蹈的基本功。
说得：专业中称为MC，意为DISIC音乐中以专业术语，向客人讲解歌曲的曲目，演唱者类型以及带动现场的气氛，使现场的感觉能凝聚。同时具备流利的英文口语。
打得：为DJ主项，即为打碟。是指在DISIC中，DJ根据现场的气氛，自己的感觉，把两首感觉、风格、节奏完成不同的两首歌，连接成一首完整，而且天衣无缝的歌曲。重点是了解歌曲的风格。每首歌的接点和切换空间。
从前的DJ打碟，清一色以黑胶LP为主，所以要挤身于专业DJ先行列，非经成千上万小时的练习，与黑胶LP作不断的接触，以信加上对音乐的投入，才能成功。
在欧洲各国都常有比赛来提高DJ的水准及作技术交流。有些知深DJ，他可单从黑胶LP表面的坑纹，就看出音乐的分段及节拍的所在，即使不用任何扬声器或耳机。已可一次过把歌曲音乐，完全地剪接起来。看音乐的技术，亦是欧衡慧洲DJ大赛里考验的项目之一。
为
能否定或推翻时代步伐。黑胶LP已被数码CD取代。在音乐市场上，差不多有99%的听众，转为CD用家。但做为专业的DJ还是必须会使用黑胶LP。

专业篇
接下来我就要来说冲禅DJ专业技术篇了。DJ专业技术就是拉接歌，虽然不难，但是想要接得好，就要多花点心思和时间了，接歌的概念是将两首歌以混音的方式将歌曲以不间断的播歌方式让人们继续跳舞，不至于冷场，说起来接歌就是一种混音，让每一首串接的歌曲听起来尽量都像一首歌为佳，所以接歌必须要注意到整体性，及EQ的掌握，其中EQ是非常重要的，而一个Mixer就会重重的影响到EQ的控制，如果两首歌的EQ不是很接近，就很容易被听出歌曲的更换，国内有部分的DJ都对EQ要求不是很严格，不过，就理论上来说，应该要蛮注意EQ才对。而接歌也必须要记得对拍，四个八对四个八，千万不要第两个八对第三个八，是第一个八对第二个八，这是最大禁忌。最后的要求就是希望你能够练到调拍子越快越好，而叠拍最少要On Beat八个八以上为佳，而TRANCE DJ要求十六个八拍以上为佳，因为接Trance必须要对歌曲叠拍时间较长，换歌较为细腻，而EQ也要特别注意。基本上就是这些事项，您都符合的话，基本上，你已经可以去舞厅放歌了！不过身为一个DJ最好要能很仔细聆听每一张唱片，这样才更称的上是一个专业的DJ，当然对舞曲的熟识也是非常重要的。
基本概念
作为一名合格的DJ应学习哪些内容？
（1） 听懂音乐节奏
（2） 听懂音乐旋律
（3） 听懂音乐风格
（4） 感觉速度（BMP）
（5） 遵循从慢到快，从冷到热，逐步深入
（6） 做好DJ记号，做到多听、多练、多分析、多实践

2. DJ 打碟有什么技巧吗

DJ打碟并非简单的一件事情，想要打好一场碟，台下的苦练可不是一朝一夕的，需要很长的时间用心的训练，需要足够对DJ的热情，需要不断的创新能力，需要在台上自然酷炫的台风，需要敏锐的洞察能力，需要掌控现场气氛，只有这些都做到了，那么打碟才能给大家兴奋的感觉！ DJ混音舞曲节拍的方法是先行挑选欲播放的舞曲的CD，并选择BPM相近之CD放置于CD机里面，经由 CD机的"调变速钮"加速或减速，使其与正在播放舞曲的节拍相同…其本技巧分为下列几点说明：

1、开始学习混音之前，要先了解曲音乐节拍之结构，舞曲绝大部分的音乐小节循环，是以每个循环有 4个小节，而每个小节有8个节拍，也就是32拍来一次循环…其架构及循环方式如下图所示： →?|

1 2 3 4 5 6 7 8 ?2 2 3 4 5 6 7 8 ?3 2 3 4 5 6 7 8 ?4 2 3 4 5 6 7 8 ?-- 澎恰澎恰澎恰澎恰…… 澎恰… 澎恰… 恰 ↓ ↓ ↓ 重音拍 重音拍 重音拍 ?请注意：

（1） 每小节的第一拍为"重音拍"。

（2） 每小节的第一拍---第八拍为单数拍（或每小节第一拍为方音拍"澎"， 双数拍称之为副音拍"恰"。）

（3）要学会混音之前，必先学会去分辨舞曲的节拍变化，并要能够随时听到一首舞曲，就立即数出其 8节拍的循环状况，要是不能做到此点，懂再多的混音技巧与理论都无法成为一个DJ。 2、混音开始

，首先在混音台上确定欲定混合播放舞曲的轨道，并将欲播放CD置于CD里面，再按CD 机"Play"，经过DJ监听耳听调整适当音量，搜寻欲播放CD的主音"澎"的位置后，cue住点之后，重新 cue play这里的

澎和另一首歌的澎一致重叠，从耳机的监听来调整两首歌的速度一致，直到一致为 止。再次cue住等待切换空间的到来。 ?请氏差握注意：

（1）"cue点"亦常被选择在"前奏（INTRO）的开始节拍点，也就是"前奏"中的第一个小节，8拍中的 第一个重音节拍。

（2）但有许多舞曲结构，并非在"前奏"一开始就有节拍出现，如遇此情形，必先放弃"前奏"没有节 拍的前段，直到有出现节拍"主音拍"后，再选此位置为"cue点"。 混音节拍共存期及正确的切换时机

1、切换时机与切换空间的关系，通常为当"切换空间"（BREAK），切换时机（BREAKCHANCE）。

2、DJ将前奏（INTRO）与切换空间（BREAK）双边的4个8拍共存混音时，透过监听耳机与外场喇叭先 行判断第一个到第二个8拍（1-16拍）是否已经同步，再经由混间台将欲播放舞曲的音量逐渐加大待

第三个到第四个8拍（17-32拍）双边节拍再确认并调整修为完全同步，音量亦渐渐相等且共存播放 中，结束的同时立即将混间台上正在播放舞曲的轨道音量完全关闭，关闭的同时混音台上欲播放舞曲

轨道的音量取而代之，不再与另一首歌共存，此为共存播放结束的时间，也就是说"切换空间"的结束 时间，而由欲播放舞曲"副音"节拍的第一拍延续另一首舞曲而完成混音的工作。

3、接下来经由DISCO外场嗽叭或DJ台上之监听喇叭搜寻正在播放舞曲的节拍主音"澎"的位置（建议此 时优先选择舞曲中音乐小节8拍中的第一拍为此位置，此方式可让初学者多加练习数拍与熟练音节循

环 提早入门），我们称位置为对方"cue"点。

4、原先在第2项中的"cue"点用手持续地前后移动数拍等待"对方的'cue'点到达的同时将"cue"点播 放出去，并立即经由监听耳机及喇叭分歼庆辨判断出那一点的小节节拍快还是慢后，再经由"调变速 钮"将

"cue"点播放出的音乐节拍部分加速或减速，而使两张CD片的节拍高速成一致的同步节奏。（此 时在调整时切记一点，除非万不得以，绝不要去调整正在播放舞曲唱的节拍速度，以免造成舞客跳舞 的时

候节拍忽快忽慢）。

5、接点来到及"cue"点播送出去的音乐节拍，经庆猛过混音后，两首舞曲节拍已接近，甚至已同时。而 在"前奏"与"切换空间"的各小节节拍相间仍有些微快慢差异，此情况为节拍已相吻合，但因手动的人

的误差而造成，以导致两首歌曲主动音拍与副音拍（澎、恰、澎、恰）末能完全同步，此时要立即判 断播放舞曲的"前凑"节拍是快还是慢了，然后经由于控制"微调"键来加速或者减速，使其"切换空 间

"的节拍吻合。

6、将两张CD片调整为同步节拍后，则将欲播放舞曲重新回到"cue"点，等待接点的到来。等到接点到 来时，一边数着拍子，一边播放"cue"点，通过耳机监听里面的音乐，马上使用操纵杆调整速度的点

到来时马上拉下操纵杆，完成接片。 编排音乐 编排音乐以节奏为本，大致分由慢到快，由冷到热；

1、首先要花在量时间去听节奏，能清楚分出音乐类型，以节奏为本去编者按排整场音乐。

2、要做到轻松公开旋律类型分析什么时间放什么类型较好，根据场上气氛来合理分配POP或TECHNO等 完成不同的音乐类型。

3、同样速度的歌有的感觉很快，有的很慢，原因在旋律方面和人声唱歌，说话方面的速度不同，所以 要把感觉好的主动前面先放。

3. DJ的入门基础是什么

Dj入门
Turntable 12吋黑胶唱片(LP)专用唱机，需有Pitch（速度校正）。建议购买Technics1200或1210，这是所有DJ一致公认的专业DJ唱机。
CD Player 激光唱片（CD）专用唱盘，需有Pitch。

Mixer 混音台，需有以下基本配备：两轨以上输出／入，以及主音量调节；耳机输出，并且可操控耳机监控端（cue）及其音量；一组麦克风输入。PGM level（输出轨音量分贝指示灯）。当然还要有一组横向音衰控制滑杆（crossfader）。最好能有独立音轨等化器（equalizer：EQ），以及内建效果器、取样机（sampler）。

Monitor 监听喇叭。置放于DJ台两侧，用以避免因场地超过17公尺回音限制而造成时间差，以致于DJ对拍时跑拍。重低音要够强，且声音层次需清晰，以免因重低音及高音混浊而造成监听时的时间差。

Headphone 监听耳机。重低音要够强，且声音层次需清晰，以免因重低音及高音混浊而造成监听时的时间差。耳机罩最好能和手掌等大，方便取戴。现在有的DJ专用耳机，使用时必须头歪在一边才能夹住(只有一条线和一个耳机)。

Cartridge 唱头及唱针。以DJ专用唱针为佳。

Slipmate Turntable专用防静电滑片；否则不好捉拍也没法Scratch。

基本观念

１.电子舞曲拦知虚基本架构－loop的概念

几乎所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管它是多么地复杂多变，都有一定的架构可循。如果是有鼓声的电子舞曲的话，便可以随着鼓点了解电子舞曲基本架构的运作。就像是写作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而组成的；电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍），这样子的段落我们称之为“循环”（loop）。然后就是一个个的循环不断地反复简燃出现。OK，现在电子舞曲的基本架构就不会太难摸索了。如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辨认；但如果猛困是Breakbea之类t或是没有鼓点的间奏的话，就不是那么地容易辨认了，但仍然是按照每四个八拍为一个段落的基本型态进行。有了基本体会的话，做DJ就不会那么地困难了。

２. BPM
BPM是“Beat Per Minute”的缩写，也就是每分钟节拍数的单位。最浅显的概念就是在一分钟的时间段落之间，鼓总共发出了几次声音，这个数量的单位便是BPM。比如说一首House的舞曲在一分钟之内鼓声敲击了124次，则此首曲子便为124 BPM。至于BPM的计算方式，可以用手表或秒表来计算，并用人为方式慢慢地数鼓声；也可以用一些计算BPM的机器或合成器来计算，像是Pioneer DJM-500的混音台就有内建BPM节拍器，Casio也有出G'mix系列的手表附有BPM计算功能等。

３. 鼓点（cue point）

在每个循环开始的第一拍，也就是第一声鼓“咚”地冲出来的那一刹那，我们称之为“鼓点”（或称cue点）。鼓点的寻找是DJ技巧的基础，没有一个DJ在Mix混音之前不找鼓点的，除非是不对拍的DJ，那就另当别论了。

４. Pitch

DJ专用的唱机才有这种功能，或许应该说是有这种功能的唱机才是DJ能用的。

Pitch字面上的意思就是音调的控制，但其实音调高低的改变是因为唱机转速的变化所造成的。DJ在对拍时，需要控制即将要出来的音轨的快慢，而达成左右两轨出来的音乐在节拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣无缝地将两首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱机上控制唱机转速的装置，籍以调整曲子的BPM。

５. Fader／crossfader

在Mixer上的音衰控制滑杆；也就是一个可以按照轨道上下亦或左右推移的滑钮。这种滑钮旁边有刻度显示，标明了推移位置所播放出的音量。DJ就是借由fader来控制左边音轨或是右边音轨的音量。至于crossfader则是一次控制了所有音轨（channel）的音量

６. EQ

EQ就是等化器equalizer的缩写。在高级一点的混音台上，都会有EQ的调整钮。一般来说，EQ调整的都是音轨在播放时的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音频变化。
EQ的使用需在DJ基础打好之后再行训练。

GETTIN’START

现在开始便正式进入DJ技巧的说明了。在这一部份我们将从一个DJ在Mixing时所思考的角度来作说明，这样可以更明确地了解DJ Mixing的方法。

第一步骤－数拍：在一开始练习对拍的时候，先随便拿一张不要太艰涩吊诡的电子舞曲唱片当作第一轨放在两台唱机的其中一台上，假设是左边那台好了，放好后按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼的将唱针置放于唱片之上。在播放的时候，在心中默数左边那一轨的循环：“1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...”并一直循环。
记住：如果连这种循环都没有办法听出来的话，是没有办法成为一个DJ的。循环的辩识可以由平常听音乐时便在心中默数1234开始训练起来。毕竟，每一个DJ都是这样子慢慢走过来的。

第二步骤－选曲：接下来便要对第二张下工夫了。挑一张BPM与第一张差别不超过Pitch控制范围±8％的舞曲唱片来播放，但其实大抵上最好是以±4 BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。

第三步骤－找cue点：现在监听耳机就派的上用场了。耳机在戴的时候，只能戴一个耳朵，另外一耳则是要负责监听目前正在播放的音轨；所以目前双耳所听到的是完全不同的曲子。至于该戴左耳或右耳则随自己喜好而定。接下来就是要进行抓cue点的动作了。

为了方便起见，把目前音响正在播放的音轨称为为CH1（假设是左方的唱机），把监听耳机中出现的音轨称为CH2（假设是右方的唱机）。首先先把混音台上的监听切换（cue）切到CH2，也就是让耳机中的音乐是第二步骤当中所选的曲子。按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地将唱针置放于唱片之上。此时用耳机监听，如果唱针刚一接触到唱片时便有鼓声，就要把唱针提起重新置放于比上一个唱针接触点更外侧的部分，也就是要寻找一首歌刚开始时的第一个鼓点，以此原则找寻cue点(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的话是抓第二拍，因为若是对正在播放的那首舞曲不熟的话，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一错过Mix点就很难追的回来)。通常House这种音乐大部分的情况都是音乐一开始便有鼓点，这种时候cue点就是一开始音乐冲出来的那一点；其他音乐性较强的电子舞曲前面可能都是空的旋律，cue点就比较不好找。唱片有一个特性，那就是有鼓点的部分音轨较疏，而空拍的部分音轨较密，掌握此特性则第一声鼓便好找了。一但找到cue点时，就不要让cue点跑掉。此时，把手放到CH2的唱机上，来回地推拉唱片，使第一声鼓点反复地出现。抓到cue点后，最好是能随着CH1的节拍来对CH2的cue点进行推拉，使两边的鼓点能够重叠（推唱片的时候，鼓声是正常的；拉唱片的时候，鼓声则是反过来的）。

第四步骤－调Pitch：

在心中默数着CH1的loop，此时CH2的cue点是随着CH1的节拍而前后推拉。随时注意CH1的loop，每个loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一机会，也就是说，如果错过了这个loop的第一拍，便得再等下一个loop的第一拍。如果CH1跟CH2的cue点同时出去的话，两首曲子在节拍上的差异就很明显了，这时就该调整Pitch。

首先先判断CH2的速度到底是比CH1快还是慢，这点就需要靠经验的积累了。如果CH2比较慢的话，就用手在唱片上推动唱片；若较快则用手指轻轻地在唱机转盘边缘施加侧向分力，使唱机转速变慢。在以手指改变唱机转速的同时，另一只手则依快慢与否来调整Pitch。

遵循着这个原则：速度较慢则用手指推并把Pitch调快；速度较快则用手指拉并把Pitch调慢。如此反复练习，对拍便可越发准确，对拍时间也会越来越短，这样就可以争取玩技巧以及将CH2切入（fade in）的时间。当对好拍之后，需要再进行微调确认。

4. dj基础的介绍

dj基础：BPM（beat per minute）：BPM是每分钟几拍的单位，算法很简单，只要将正在听的歌镇兆禅曲以分钟为单位，纪录拍子数即可，可听个猜纯三五次再加以平均。BPM对DJ来说非常重要。算BPM是DJ的基本要求，御尘但是在现在已经有新型机器替DJ代劳这项工作了。CUE POINT ：记忆点、暂存点、暗示点都可以。对于将两首歌衔接在一起，找CUE POINT是学会MIXING的第二门课。

5. DJ必学知识

学做DJ要学什么内容，下面我整理了一些关于学习DJ需要的知识点，希望对你有帮助

一、怎样听懂音乐节奏

1、HIP-HOP(嘻嘣乐)源于黑人文化，它是庸懒雅致音乐，得名于一句最初的RAP歌词"SAY HIP YOU DON′T STOP"。分为RAP(说唱、饶口令)，REGGAE(雷鬼，源于雅买加)，TRIP-HOP(迷茫、凄惨)，FUNKY(紧凑、节奏强劲、欢快的)，R&枯指B(节奏蓝调)，BLUE(纯蓝调)，JAZZ(爵士猜蠢音乐)， ROOK(摇滚)，SOUL(灵魂乐)，POP SLOW(通俗)，FUNK(放克<木吉他>)，RAP FUNKY FUNK(统称HIP-HOP)。

如(1)REGGAE(雷鬼)特点：比较轻松活泼，记号R2(2)RAP(说唱)特点：硬朗，干爽，记号R1(3)R&B特点：风格与前两者较近，音乐表现更抒情化，节奏蓝调节，记号R3

以上三种BPM在125拍以内，节奏表现形式： A.V^.VV^(嘭啪嘭嘭啪) B.VV^.VV^

2.HOUSE:具有神秘、安静，善于节奏，鼓点和旋律的变化表现它的内涵。 BPM在120拍以上。

HOUSE类型有：ENERGY ATTEMATIVE HOUSE，DISCO HOUSE (有歌声，融合了70年代DISCO和FUNK乐风)， TECHNO HOUSE(工厂)，SOFE HOUSE(柔软，温柔)，SOFE HOUSE(硬)，TRANCE HOUSE(比较流行、高尚)，DREAM HOUSE

(梦)，TRIBAL HOUSE(部落家,以电子合成键盘的强劲电子声,比利时风格的贝司声,结合男性饶舌，怎样听懂音乐节奏女性唱腔，感觉很现代，很"太空"，节奏充满爆炸力，并加进了鼓乐及金属乐。)HAPPY HOUSE(欢快,开心)，DRUM′S&BASS, DREAK BEAT，POP HOUSE，RAVE(快速)，SONG OF HOUSE(唱歌)。

3.TECHNO：科技舞曲，感觉很神秘，机械化，中间大量运用现代化科技设备混音，与TECHNO HOUSE相似，如重金属。

4.TRIP-HOP：以电子与音乐为穗败陪基调结合音色采样，并结合成为处理等手段，配及具诡异，凄迷，色彩演唱风格，音乐听起来迷散的，淡淡的，心理轻微异常，神经质的情调。 5.FUNKY：节奏强劲，欢快的，节奏比较紧凑。节奏表现形式：VV^.VV^，与HIP-HOP节奏相似，但间隔紧凑

6.POP：流行欧陆节拍，人声表现很多，与HIP-HOP节奏相似，但BPM在125拍以上。

7.DRUM"N"BASS：电子音乐(JUNGLE)、鼓点变化更快，是JUNGLE电子音乐的一种。跳舞会劣感颠狂，但音乐无限可及。

8.BREAK BEAT：传统的4/4拍HOUSE的第三拍变成两个快而细小的"噼"拍。

二.节奏标记

1.D1表现为强劲干脆的节奏，鼓点间少有其它的乐器介入，BPM在125拍以上，在它们循环时出现电子合成效果，就把它归为TECHNO，表现形式：(1)V^.V^ (2)V V V V

2.D2鼓点之间掺有清脆的乐器声，表现非常有弹性，活泼，表现形式：(1)V刺^刺V刺^ ( 2 ) V的^的V的^的

3.G节奏前一个重拍常有几个快鼓点或鼓点之间掺入了贝司弹奏，感觉很快，象在滚动，是慢慢引入高潮的一种，在中后场是大众所喜爱和接受的节奏，表现形式：Vvv^.Vvv^

4. S表现形式：(1)V钗钗V钗钗(2)V钗钗V钗钗此节奏无论快慢都较受大众喜爱，如玛格丽娜，摇头乐等。总之，先听低鼓节奏，再听高间钗声，就能区分它属于哪种节奏类型。

三、旋律类型

1、P：多以流行歌曲改编，旋律优美，容易上口，有人声。

2、怎样听懂音乐节奏T：很机械，很神秘，很现代，电子化。

四、风格

1、怎样认识音乐风格?

风格是指旋律和唱歌声。 (1)热烈(O)：曲中有狂放的人声唱歌或旋律十分强烈，感觉热闹，如足球歌(HOWGEE)。 (2)冷静(L)：有些舞曲节奏很好，动感比较强劲，但感觉调子很低沉，快歌较神秘。可在高潮中间适当放一段作为过渡。 (3)强劲(J)：不管冷或热，只要听起来很有劲，如滚动音乐里都有些风格。 (4)欢快(H)：听起来轻松，愉快。如贝贝佳。 (5)朗朗上口(C)：很多歌大众都会唱，如EVERYDAY。

五、BPM之概念

电子舞曲基本架构-LOOP的概念几年所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管她是多么复杂多变，皆有一定的架构可循。如果是有鼓声的电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字(拍)为一句，四句话为一个段落(也就是4×8=32拍，)这样子的段落我们称之为舞曲的基本架构就不会太难摸索。如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辩认，但如果是BREAK BEAT或是没有鼓声的间奏之类的话，就不是那么容易辩认了，但仍然是按照四个人拍为一个段落的基本形态进行。

六、BPM之说明

一、什么叫BPM

1、BPM的定义：

BPM是BESAT PER MINUTE，的缩写，愿意"每一分钟的节拍 数量"，即在迪斯科舞曲中的每一分钟鼓点的总数。

2、如何计算BPM：

BPM的计算一般用音乐每小节8拍的方式来计算，其方式可以分为： (1)用手表或马表每分钟计算节拍数。

(2)用合成器，击鼓机等器材上的TEMPO(节拍)来计算。

(3)用VESTAX、NUMARK等专业混音台或CD机专用BPM计拍器来计算。

(4)用其它方法如分秒乘法及计算机的方式来计算。如：某歌曲的BPM为12个8拍，则BPM值为12×8=96拍，那么，这首歌曲的BPM为96拍。

3、BPM的作用：

DJ最主要的工作是将每首舞曲衔接得完美无缺，并安排舞曲的BPM由慢到快，用循环渐进的方式变换着一首首舞曲，提高并掌握着舞客们的情绪，要达到这样的目的除了要学会选择适当的舞曲之外，并确认下一首衔接舞曲的BPM不可超过10拍以上。在通常来说，一个有经验的DJ会选择BPM正负3-4拍以内，虽然唱盘可以调节到正负相差点拍，但在BPM相关很多时，经过唱盘的变速高速部件将速度拉至最高或最低位时舞曲会走音变调，所以，在混音衔接舞曲时，恰当地选择每首舞曲的BPM间距是非常重要的。

4、每位DJ除了必须了解BPM的重要性之外，还更需知道"BODY RYTHEM"的重要。 "BODY RYTHEM"照字面上的解释是：身体的节奏，韵律，旋律感，它的重要性与BPM一样，因为每一位DJ在遇到一些节奏不太明显或厅怪的鼓点时，就需要用"BODY RYTHEM"来数拍和体会节奏的循环

朗，干爽，记号R1(3)R&B特点：风格与前两者较近，音乐表现更抒情化，节奏蓝调节，记号R3 以上三种BPM在125拍以内，节奏表现形式：A.V^.VV^(嘭啪嘭嘭啪) B.VV^.VV^

6. DJ主要是做什么呢，需要什么知识和技术

1：电台DJ（这个没干过，不知道怎么解释）
2：夜店驻场DJ（用对速度的方式进行无缝接歌）软件有：Traktor pro,scratch live,Ableton live
3：制作型DJ：这类基本就是制作人的范畴并迹了绝帆并，可以独立完成一首demo的制作与设计，精于合成器的调制，精于效果器的运用，精于混音，乐理，和声。不过这个也有地域特色之分，比如中国的反拍贝斯和国外的创新音色合成的对比，软件有：Ableton live,Cubse,FL studio ,Logic pro（排名不分先后）
4：表演型DJ：（这类DJ的重点是“打碟”而非“接歌”,起源于第一次世界大战，目前世界级的比赛是英国的DMC(DISCO MIX CLUB)。软件有：scratch live,Traktor pro,
5：还有一种是结合DAW来现场的DJ（ableton live与Launchpad结合）而非常规的DVS系统，需要掌握的知识肯定是越多越好了！轿扰

谢谢，请采纳！

7. DJ打碟要有那些基本知识啊

1、电子舞曲基本架构－loop的概念-- 几乎所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管它是多么地复杂多变，都有一定的架构可弯薯循。

如果是有鼓声的电子舞曲的话，便可以随着鼓点了解电子舞曲基本架构的运作。就像是写作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而组成的；

电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍），这样子的段落我们称之为“循环”（loop）。然后就是一个个的循环不断地反复出现。

如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辨认；但如果是Breakbeat之类或是没有鼓点的间奏的话，就不是那么地容易辨认了，但仍然是按照每四个八拍为一个段落的基本型态进行。有了基本体会的话，做DJ就不会那么地困难了。

2、BPM- BPM是“Beat Per Minute”的缩写，也就是每分钟节拍数的单位。最浅显的概念就是在一分钟的时间段落之间，鼓总共发出了几次声音，这个数量的单位便是BPM。

比渣闹碧如说一首House的舞曲在一分钟之内鼓声敲击了124次，则此首曲子便为124 BPM。至于BPM的计算方式，可以用手表或秒表来计算，并用人为方式慢慢地数鼓声；

也可以用一些计算BPM的机器或合成器来计算，像是Pioneer DJM-500的混音台就有内建BPM节拍器，Casio也有出G'mix系列的手表附有BPM计算功能等。

鼓点（cue point)--在每个循环开始的第一拍，也就是第一声鼓“咚”地冲出来的那一刹那，我们称之为“鼓点”（或称cue点）。

鼓点的寻找是DJ技巧的基础，没有一个DJ在Mix混音之前不找鼓点的，除非是不对拍的DJ，那就另当别论了。

3、 Pitch--DJ专用的唱机才有这种功能，或许应该说是有这种功能的唱机才是DJ能用的。 Pitch字面上的意思就是音调的控制，但其实音调高低的改变是因为唱机转速的变化所造成的。

DJ在对拍时，需要控制即将要出来的音轨的快慢，而达成左右两如举轨出来的音乐在节拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣无缝地将两首曲子Mix在一起。

Pitch就是在唱机上控制唱机转速的装置，籍以调整曲子的BPM。

(7)dj基本技术有哪些扩展阅读：

打碟的注意事项

1、接点的选择--通常一首曲子都会有分高潮以及低潮的阶段，在高潮的阶段通常都有旋律或是特别明显的音色，有时也会有Vocal。

这种时候，便不适合将下一首曲子fade in出来；

反之在低潮时，通常没有主旋律的徘徊，只有鼓声、hi hat或bassline，顶多也只有多一两种音色，此时便是绝佳的接点，这种接点绝大部分是在音乐快结束或一首歌的中间时才会出现。

2. DJ set的旅程性--在一场Party当中，一个DJ的set大概是两个小时左右，因此如何在两个小时当中藉着整体的旅程性（Tripping）来突出一个DJ的特色，便是一件相当费心的工作。

在两个小时当中，大约能放到三十多首Track，所以在旅程上的追求，必须要以在相当时间内播放同一种类的舞曲为原则，如果在一个set或是一小段时间当中什么音乐都想放的话，容易让人不知所云。

参考资料：打碟-网络