❶ 广告这个流程是怎样的,比如,可口可乐想做广告,它是怎么去做的。
1、当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时,公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板(Storyboard)呈递给制作部(或其它制作公司),并就广告片的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明,以帮助制作部理解该广告片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时要求制作部在限定的时间里呈递估价(Quotation)和制作日程表(Schele)以供选择。
研究TVC创意是制作部繁琐的工作比较有乐趣的一部分,因为常常可以看到一些优秀的创意。故事板(Storyboard)是目前沟通创意最主要和最常见的方式之一,因为图文并茂,能够缩短相互之间理解上的差距。
2、当制作部收到脚本说明(Storyboard Briefing)之后,制作部会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给客户部,供客户部确认。 一般而言,一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组(导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等)、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影片制作中的全部方面,并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。
因为制片的规模大小、制作的精细程度直接影响估价,所以广告主应该有一个大致的制作预算,这个预算一般是在播出费用的10%左右。制片公司以这个预算为基准所做的估价才是有意义的,以这个估价为基准的制作方案才是值得考虑的。
3、由客户部将制作部的估价呈报给客户,当客户确认后,由客户、客户部、制作部签立具体的制作合同。然后,根据合同和最后确认的制作日程表(Schele),制作部会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会(PPM1)。
制作部的估价是很透明的,因为几乎每一个项目都有公认的行价,上下的浮动空间比较有限,在制作部的估价单是能够看到制作部的利润和所缴纳的税款的。当然,和其它的行业一样,拍片量大的制作公司一般也就能够得到较好的价格。
4、在此期间,制作部将就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。
这是制作部最忙碌的时候,所有的准备工作都要事无巨细面面俱到,这个阶段的工作做得越是精细,越是能制作出高质量的广告片。有时候应客户的要求会缩短制作的周期,那么往往压缩的就是这一阶段的时间。我们建议客户最好给制作部留有足够的时间,因为有充分的准备工作时间是不增加开支而提升品质的最佳方式。
5、PPM是英文Pre-Proct Meeting的缩写。在PPM上,将由制作部就广告影片拍摄中的各个细节向客户察山呈报,并说明理由。通常制作部会提报不止一套的制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据。 如果某些部分在此次会议上无法确认,则(在时间允许的前提下)安排另一次制作准备会直到最终确认。因此,制作准备会召开的次数通常是不确定的,如果只召开一次,则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。
6、经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作部洞没备将提报新的准备方案,供客户确认,如果全部确认,则不再召开最终制作准备会(Final PPM),否则(在时间允许的前提下)再安排另一次制作准备会直到最终确认。
再来一次!
7、这是最后的制作准备会,为了不影响整个拍片计划的进行,就未能确认的所有方面,客户、客户部和制作部必须共同协商出可以执行的方案,待三方确认后,作为之后拍片的基础依据。
又来一次!
8、在进入正式拍摄之前,制作部的制片人员对最终纳毁制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保广告片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 另外,在正式拍片之前,制作部会向包括客户、客户部、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的"拍摄通告"告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。
这是最后的一次检查的机会了,在这次检查结束以后,大家就会抓紧时间休息,因为Final Check之后,正式拍摄也就不远了。
9、按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shooting board进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作部的制片人员会联络客户和客户部的客户代表AE、有关创作人员等参加拍摄。 根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本Shooting board的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄,而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。
外景的拍摄是看天吃饭,制片会在预订的拍摄日前好几天的就开始和气象台联络取得天气预测的资料。胶片在阳光的干预下是会分外美丽的。 内景的拍摄无关天气,可怕的是摄影棚就象是一个时间黑洞,许多人都会失去时间感。拍摄似乎是充满新奇感的,其实却是令人厌倦的,你可以猜猜看,在凌晨3点、在同一个镜头重复了二三十遍时、在连续工作了20个小时以后,你自己会是怎样的一种精神状态。
10、就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。这是大多数的电视广告制作人员都不会看到的工序,真正的暗箱操作。
11、也叫作Film-to-Video Transfer,冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也被称作过TC。
因为调色这项工作是艺术工作也是技术工作,所以操机的工作人员的个人素质和能力是非常被导演看重的。
12、初剪,也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
初剪是个令人兴奋的版本,在经过漫长的策略企划、创意构想和制作阶段,现在终于可以看见广告片的雏形了,虽然还很不完整。
13、所谓A拷贝,就是经过初剪的那个没有视觉特效、没有音乐和旁白的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,这也是整个制作流程中客户第一次看到制作的成果。
给客户看A拷贝有时候是要具有冒险精神的,因为一条没有视觉特效和声音的广告片,在总体水准上是比完成片要逊色很多的,很容易令到客户紧张,以致于提出一些难以应付的修改意见。所以,制作公司有时候会宁愿麻烦一点,在完成了特技和音效以后再给客户看片。
14、在客户认可了A拷贝以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片。画面部分的工作到此完成。优秀的剪辑师和新秀的剪辑工具,将为广告片增添许多光彩。随着电脑科技的飞速发展,现在的影视后期制作已经能把所有的想象变成画面,而后期制作中的这一阶段就是为了实现梦想。当然,越豪华的梦想,就需要越多的钱。
15、广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会 比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
16、旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序,在这一步骤完成以后,则广告片就已经完成了。
17、旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。
18、将经过广告主认可的完成片,以合同约定的形式按时地交到广告主手中,是为交片。
❷ 想在抖音上推产品,怎么拍出比较好的广告
如何拍好带货能力极强的抖音视频?
抖音作为日活3.2亿的流量池,用户数量极大,受到众多广告主的青睐。那么如何拍好一条又带货又潮的抖音视频?先给大家看看带货比较好的视频是什么样子的。
1、人设+情景类的视频。搞笑的小哥表情加不同卤鹅搭配起来了,突出产品的同时,更多的是关注小哥的表情,没有特别突出产品的那些功能和卖点。
2、凸显产品的视频。整个过程都是在制作小黄鸭,产品的使用场景、使用方法、产品功能都一一展现出来,带货能力很强。
一、什么样的广告带货能力更强?
很显然凸显产品的视频带货能力更强一些,广告一定是突出产品的某个卖点,那么到底怎么做带货能力更强的视频?
抓住四点要求:
1、产品(产品的特性和核心卖点)
2、模特(模特美貌和表现力)
3、视频结构(黄金6秒原则和时长)
4、拍摄方法论(拿到产品我怎么操作)
1、间接突出产品
我们刷抖音都是为了放松的,不是为了记住产品的卖点和知识成分的。
所以核心卖点不能超过三个,要挖掘最吸引消费者的核心卖点,使得视频中的产品特性非常清晰明了。
卖点多不等于好,卖点多等于完全听不清,也记不住。精炼、易懂、对我好才是消费者购买的动力。
当产品的卖点不是很突出时,可以用概念胶囊,不废话,直接告诉消费者我的产品好在哪里。
明星防晒喷雾大比拼就是用了概念胶囊,补水喷雾“李现”也在用,夏天户外拍戏永远晒不黑。抖音“牛肉哥”直接把价格打下来,就是比外面买的便宜,就是要告诉消费者我这里的便宜。
2、模特筛选
不是每个模特都是网红。需要根据模特的表现力,来确定产品视频的表现方式。一种是重产品、一种是重案例。
产品对应不同的模特,服装类找身材好一些的模特,美食类找幽默感好的模特,旅游类找户外类模特,根据产品找符合的模特进行拍摄。
目前抖音很普遍的那些,比如情侣拍一些段子,穿同款小姐姐衣服,凸显了衣服很潮流和有趣的互动,这种人设+情景的拍摄很适用于服装类广告。
3、视频结构
“黄金6秒原则”——99%的用户在6秒前就划过了。
黄金6秒里面,前6秒内容决定了用户是否点赞、评论、转发、甚至购买的欲望。这就要从视频封面、音乐与内容的匹配程度瞬间抓住用户内心,我们能放什么呢?视频结构中我分为三种类型。最好尝试20到30秒内的视频。
(1)痛点+产品:
抖音“牛肉哥”抖音内容直接突出产品,只卖正品低价的货,官网口红价格200左右,牛肉哥这边149,抓住了一些爱美女孩不想买特别贵的口红的心理,还突出了产品特价优惠。
(2)痛点+效果:
抖音“崔磊”专业讲营销、创业等干货,解决了一部分想创业、创业中的人学习方法,开店怎么宣传店铺、如何低成本推广产品都是工作中遇到的种种痛点,看了这个小视频,你就又多了种思路与想法。
(3)效果+产品:
抖音“李佳琦”,带货王中王。
看过他视频的小伙伴都知道,他介绍产品从不说里面加多少稀有元素、营养含量比别人家高多少,而是通过说这款口红涂上去,6小时候嘴唇也不会干,直接说用了这款产品后有什么效果,不是单纯的突出产品介绍,而是使用产品后的体验感,这也为什么现在测评的视频层出不清。
4、拍摄方法论
广告就是广告,不是电视剧、电影。视频要出现模特展现产品、剧情展现等信息,因为模特不可控、剧本不连贯、产品和剧本的相关性太差,都会影响卖货效果。
建议大家看下已有的视频,推广餐厅、服装、品牌、APP、旅游景点等,目前抖音都有很多案例,结合自己的产品制定拍摄方法。
❸ 如何才能去广告公司拍广告呢
一般来说,在中国广告一线城市北京、上海、广州都有影视经纪人公司,你去他们那儿登记一下,拍摄一段casting,留一些资料就可以晌嫌肢了,这些经纪人公司会帮你推荐拍摄广告的。如果在其他城市,拍摄影视广告的机会就比较小了,大多数城市都没有正规的经纪人公司,只有一些平面模特公司,因此如果你宴世在这些城市,只有去那些影视制作公司、模特公司留资料,如果有机会,他们也会来找你的。如果想当演员,而且想靠做模特赚钱,一方面要你者缺有好的相貌条件,另一方面就是需要有好的表演,建议可以去影视学校学习一下表演,这样你也可以为自己建立起一个人脉圈,去拍摄电影、电视剧的机会还是很大的。当然,出名很难了,需要运气。
❹ 商品拍摄有什么技巧
产品拍摄属于商业产品广告拍摄的一部分,主要是以商品为主要拍摄对象的一种产品拍摄,通过反映商品的形状、结构、性能、色彩和用途等特点,从而引起顾客的购买欲望。产品拍摄是传播商品信息、促进商品流通的重要手段。下面是我帮大家整理的商品拍摄有什么技巧,欢迎大家分享。
商品拍摄有什么技巧
1、透明物体的拍摄思路
透明状物体根据其透明的程度,可以分为半透明物体如塑料制品、磨砂玻璃制品、玉石制品,与透明物体如玻璃制品、玻璃杯器皿、水晶制品。
拍摄这类物品的重点是以逆光形成透射光。根据光的强度,光线穿透透明物体的程度也不同,从而使物体有厚重或清透感。因此在拍摄透明状物体时,透射光的使用方法决定了整张照片的效果。除了作为主光使用的透射逆光,有时也需要布置辅助光。特别是在白色或者黑色背景前拍摄,要由辅助光勾勒出物体的线条。通常在白色的背景前拍摄时,要加入深色线条;在黑色的背景前拍摄时,要通过布光使物体的两侧形成浅色线条。在拍摄半透明的物体时,可以根据需要在拍摄对象里面放入其他小物品,以强调半透明的质感。由于内部的物品看起来很模糊,因此能够较好地表现物体的半透明感,并为画面增加朦胧美感。
2、利用底光将透明物品拍出晶莹透亮的感觉
在静物摄影中,无论是玻璃杯还是酒瓶,或其他透明的物品均属于常见的拍摄题材,要拍好这样的透明物品,可以用下面所讲述的方法。将透明物品摆放在透明的玻璃平台上,在玻璃平台的下方布置照明光线,用白纸或白布作为物品的背景。
3、利用逆光勾勒透明物体的轮廓线
拍摄透明物品时另一种常见的表现效果是利用逆光勾勒物品的轮廓。
使用这方法拍摄场景布置的重点是要使用黑色的倒影板及黑色的背景布,拍摄时要将黑色背
景布置于被摄主体后面,且面积不能太大,被摄主体两边还要放置黑色吸光板,从而使成像后透明物品有中空透明的感觉。而作为勾勒物品边缘的光线通常是通过反射得到的逆光或侧逆光,光线的色彩可以根据需要通过灯光的色彩或反射板的色彩进行调节。
4、突出表现商品质感的技巧
商品摄影中,质感的表现是尤为重要的,它也是衡量一幅作品成功与否的标准之一,完美突显物体质感的同时也就等于突显了它独有的气质。在拍摄时,可以选择质感鲜明的物品来拍摄,如玻璃、瓷器和玉制品等。这些物体相对于其他一些静物拍摄起来会有相应的难度,因为它们都属于高反射物体,特别是在高调的处理上,一旦处理不当很容易导致拍摄失败 ,然而如果成功的话,其画面的欣赏程度是不言而喻的。
在拍摄这类题材时要注意以下4点。
(1)拍摄之前要调节白平衡,避免出现色差问题。
(2)最好用不同程度的柔和光线,如果太过生硬的直射光直接照射到这类物体上很容易出现刺眼的光斑,进而影响画面的美感。
(3)当拍摄高调画面的时候,可以在适当的情况下加1挡曝光,这样画面会显得更加亮丽,通透感会更强。
(4)当物体表面反光较强的时候,使用偏振镜可以大大降低这类情况的产生。比如,在拍摄玻璃器皿的时候就可以考虑使用偏光镜。摄影师通过利用柔光拍摄手表,并在镜头前加装偏振镜,以降低玻璃表面的反光,使手表的质感和立体感得到很好的呈现,焦距:135mm 光圈:f/10 快门速度:1/100s 感光度:100
5、金属题材类拍摄技巧
金属制品是我们生活中常见的物体,如不锈钢制品、铝制品、铁制品等。有些金属制品的表面较为灰暗,而有些则富有光泽。拍摄灰暗的金属制品可以用正面灯光直接照射,并用反光板或散光灯作辅光,照亮正面光照射不到的阴暗部分。
拍摄表面富有光泽、发亮的金属制品,如果使用正面直射光会产生耀眼的光斑,影响成像的效果。通常会把灯光照射在白色的反光板上,利用柔和的反射光来拍摄;也可以把灯光照射在静物箱侧面的柔光布上,使光线变得柔和。同时,为了表现金属的质感,还可以使用一只小功率的照明直接照射金属物品。
创作构图
摄影创作是一种最少固定最多例外,最少常规最多变化的精神劳动。当一个摄影者的头脑被一个真实的情感意象所吸引、占有,又有能力把它保留在那里并用视觉形象表现出来时,他就会创造一个好的构图。摄影创作离不开构图,就象上面所谈的和写文章离不开布局和章法一样,它是作品能否获得成功和重要因素之一,创作与构图的关系就是那样密切。
1、主题的形成
创作原意是艺术家形象的活动,艺术之所以不同于生活的复制主要饮食着创造和想象,包含着摄影者观的激情和创造力,包含着形象思维力和概括力。无疑地,每个摄影者在他生活的任何瞬间,都有可能被某种思想感情所占据或激动,有时候这些思想感情使他难以摆脱。于是就开始在现实生活环境中热心地寻觅这种思想感情的表现。摄影者在生活的瞬间中创造出摄影艺术作品来,这是一种奇特而高涨的激情形式。因此有些人把这种激情称作为"灵感"的东西。这种灵感,心理学家认为是在创造活动中出现的一种心理现象。灵感是因思想高度集中突然爆发出来的创作能力。但灵感不是凭空而来,往往是经过一番苦思冥想后出现的,灵感的来临常常带有一定的偶然性,有时是在无意之中被触发的。激发灵感的机缘很多,各种启发因素的作用实际上是促使摄影者在想象中流动的,瞬间的未定形的思想感情明朗化并找到感性显现的美的形式。周恩来同志说过,"长期积累,偶然得之",他解释,"这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的。从司空见惯的东西中,唯独天才的艺术家才能够发现美创造美"。正象罗丹所说的,"美到处都有,只有真诚和富有情感的人才能发现它"。生活和美紧紧联系在一起,生活中的一切无不饮食着美的因素,关键在于艺术家的敏感和想象力。艺术家的高于常人的敏感来源于不断地努力观察生活和艺术修养。
摄影创作的主题挖掘是来自于生活的。主题的形成引起摄影者更强烈的创作欲望和创作冲动。主题是灵魂,是属于思想性的东西。"意在摄先"是说在摄之前必须立意,意也就是主题,主题形成离不开社会实践主题一是摄影家在长期的生活实践中逐步孕育而成的,二是从材料中提炼出来的。
2、主题与构图的关系
主题确立后,艺术构思是形象思想最活跃的阶段,在这个阶段里虽有形象,但不是实践阶段。因此,事实上还有若干细节或人物形象可能尚有疏漏,而要完成创作意图,必须具体地把在构思中的形象和画面描绘出来。如何表现是个技巧问题,但技巧正是整个构思的组成部份,而构思的成熟又取决于认识的深度。为了获得表现力,艺术家在画面上说寻找"造型动机"物体结合和各种变化,以便找出其中最优秀的一种,这就是构图。
作品的构思正是从构图上体现出来的,没有构思也就没有构图,构图的过程正是构思发展和深主题的过程。
每个艺术家都生活在现实的社会里,有自己扎根的土壤-人民和生活。离开了这沃土,生命之树就会枯萎,艺术之光就会熄灭。作品总是体现着作者对生活的感受、思索、判断和结论,透过作品可以看出作者的素养、思想、性格、情趣、要求和愿望,在作品的后面是作者的个性,在真正的创作活动里,形象是具有强烈个性的。
构图有它自身的规律和方法,摄影者根据他们内在的敏感来进行构图,造型艺术是视觉的艺术,靠眼睛就能分辨出构图的好坏。构图在其品质上的特征,首先应当使观赏者不用去看作品标题,也无需介绍和注解,凭视觉直觉立刻可感受到作者的意图。作者不能靠文字达意,用标题说话,靠人、物、景和整个画面的结构去表现作者所要表达的感情和对生活的炽热的爱。作品的主题思想,正是通过作者塑造的栩栩如生的具有鲜明个性的典型形象体现出来的,只有这样的作品,才能使观众产生如闻其声,如见其人,如临其境的真切感。
所以在摄影创作进行构图过程之前,先要寻找创作动机(立意的动机、造型的动机),而构图则是创作艺术作品的一个过程,构图是艺术作品一切因素的综合。这种综合,是能够更全面地、更有力地表现作者思想意图,也就是把作者的思想体现到可以感触到的艺术作品形式的过程,所以,构图正是按照艺术作品的内容把形式的一切因素连接在一起的。
黄金分割构图下的美姿构成
如果我们已经清楚了黄金分割的构图形式和人体比例,拍摄的时候就可以将被摄者安排在黄金比例上,并使被摄者的身材或面部也符合黄金分割构成。下面我通过一系列的示例,来分析在这种构图形式下,美姿和构图应该如何结合。
身体和脸部处在黄金分割线或黄金分割点上
当被摄者美姿的重心点不仅仅在脸上,还要通过一些肢体语言或眼神、道具、环境、空间感等来综合体现时,画面需要一定的空间去展现。例(图4)中,模特抬起的手臂带来优雅的弧形,使身体的重心落在胳膊的中部,构图时为了获得饱满的画面和平衡画面的轻重,我选择把胳膊的肘部放在画面的中心,而把模特的脸部放在左侧的黄金分割线上。(图5)中,模特向上抬起的手和手中的`道具形成画面的重心点,构图时就可以使之处在画面的中心,把脸部安排在左侧的黄金分割点上。
陪体作用
陪体在画面的地位和作用
陪体是指画面上与主体构成一定的情节,帮助表达主体的特征和内涵的对象。组织到画面上来的对象有的是处于陪体地位,它们与主体组成情节,对深化主体内涵,帮助说明主体的特征起着重要作用。画面上由于有陪体,视觉语言会准确生动得多。它的作用有如下几个特点:
1、陪体深化主体的内涵。从作品《技革迷》来说明,画面的主体是两个工人,陪体是机器齿轮和桌上的饭,机器与工人和饭一起构成了生产技革的情节。由于作为陪体的大型机器旁边,工作桌上摆着的盛饭、工人正在聚精会神的研究,使情节中潜藏着许多的内涵,机器和桌上的饭,是工人的形象语言,它反映了工人在四化建设中,废寝忘食地搞技革的真实写照,这里陪体所帮助表达的视觉语言是文字难以表达的。
2、画面处理好陪体,实质上就是要处理好情节。陪体的选择要能用来刻画人物的性格,说明事件的特征,也就是要有典型性(如《晚年乐》)。
3、画面陪体的安排必须以不削弱主体为原则,不能喧宾夺主,陪体在画面所占面积多少,色调的安排,线条的走向,人物的神情动作,都要与主体配合紧密,息息相关,不能游离于主体之外。由于画面布局有轻重主次之分,所以陪体在画面上常常是不完整的,只需要留下能够说明总是的那一部分就够了。陪体全,主体会削弱,不要贪大求全,要从实际效果出发,取舍人有分寸感。
4、陪体的处理也有直接和间接处理,有时陪体不直接见诸于画的情况,我们说陪体虽是与主体构成情节的对象,但有一些画面与主体构成情节的对象不在画面之中,而在画面之外。画面上主体的动作神情是与画面以外的某一对象有联系,这对象虽然没有表现在画面之上,却一定会出现在观赏者的想象之中,这种表现我们叫作陪体的间接表现。
陪体的间接处理,重要的在于必须巧妙地安排好引导想象的媒介。
陪体的间接处理是结构画面的一种艺术手法,它可以扩大画面的生活容量,创造画外之画,让观赏者的想象来参加画意的创造,引起欣赏的兴趣和回味的余地。所以结构画面要做到像外见意,画外有画,画幅有限,画意有限。一些经典画例给我们以范例,如《深山藏古寺》,只画了小和尚下山溪边挑水;《竹锁溪桥卖酒家》,只在竹梢上写一酒字;《踏花归去马蹄香》,马蹄的香都不在画面之内,画面只见蝴蝶飞扑在马蹄之中,只留给观众去想象。绘画中的这些艺术构思很值得摄影者在立意和结构中学习,在选取素材,经营画面时,同时要考虑抒情性、哲理性及含蓄的审美要求,要学会利用间接处理陪体的手法,加强摄影画面的表现力和感染力。
❺ 广告宣传怎么拍 如何拍好宣传视频
1、拍宣传视频的设备尤为重要,因为拍摄画质的清晰度,直接影响在电脑、手机等屏幕分辨率的清晰度,即是后期制作后,搭宏也会影响到观众对你所拍视频的喜爱成度。
2、俗话说的好“巧妇难为无米之炊枣帆”,所以要想拍好宣传视频,必须有好的素材和创意主题,不然再好的摄像机也难拍摄出精彩的宣传片。
3、好的素材和新颖的创意主题,要先有针对性地设计出好的宣传方案,在突出主题的情况下,集思广益,收集相关资料,做好系统构思议案。
4、在拍宣传视频时,关键点在突出主题的情况下,构图要给人一种美感,注意拍摄场景、光线、颜色的搭配,不要杂乱无章,注重拍摄细节的处理。
5、在拍的宣传视频中,建议要适当知岩册应用一点霸气的宣传画面,让其画面起到画龙点睛的作用,虽然有时让人一知半解,但总体还要回归主题。这样的效果更好一些。
❻ 产品宣传视频应该如何制作
企业在拍摄产品广告视频时,首先要确定我们拍摄产品广告视频的目的。根据企业需求不同,产品广告视频通常被用于新品发布、大型展会、促销广告等不同场景。
针对不同的使用场景,产品广告视频拍摄制作的重点也不同,新品发布的视频以重点突出产品的技术工艺以及生产流程等展示企业技术及生产实力的画面为主;而促销广告产品视频一般是围绕产品的一个卖点进行介绍,通过卖点的反复介绍,吸引受众了解购买。
明确了产品广告视频的目的后,接下来要做的是注意产品广告视频制作的细节。一般来说,产品广告视频不宜过长。不要想着一个视频把产品的所有内容都包含进去。
这点和我们平时看到的产品广告视频是一个道理,通常我们在看产品视频时,也只关注自己关心的点,并没耐心看完所有的内容。因此,对于企业来说,在拍摄产品广告视频时,要用简单的话突出产品的核心,以吸引受众关注。一般来说,产品广告视频的时长控制在1-5分钟最佳,具体的时长要根据具体的产品来定。
❼ 产品短视频拍摄有什么技巧和方法
在构思一条电视广告片时,先应从商品的本身动身,了解产品的个体性,及销售后的情况,作好产品对位,同时再运用影视言语的艺术伎俩。
经过情与理、虚与实、调和与对比、节拍与旋律。到线条、影调、颜色与感情等表现伎俩描写产品形象,抵达宣传和采购的目地。
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电视广告拍摄的构思,作为摄像师本人来说,就是动用视觉言语形象化这一特性,把商品的宣传概念和采购概念准确地表达出来,真实地树立商品形象,传送商品信息,吸收观众的兴味。
一、食品广告的拍摄
在食品广告中,主要是将食品的颜色、外形准确地表现出来。并着重强调质感。只需这样,食品的色、香、味才干充分表现,使消费者看后才干惹起置办望。
二、手表广告的拍摄
拍摄手表广告,要表现出表壳和表带的金属质感与色泽。在用光上,运用散光照明,使表上不产生剧烈的反光,同时还应留意表盘商标和厂名。
三、玻璃制品的拍摄
玻璃制品的拍摄,无论是一块玻璃,还是一副精致的眼镜,或是变化多姿的玻璃工艺品,它们的共同特性是具有光亮透明的质感。在拍玻璃器皿时,要点就是突出这种质感。
为了表现玻璃器皿的质感,普通都要运用逆光或侧逆光,至于什么时分用光,什么时分用侧逆光,要根据器皿的外形和表现企图来决议。
如表现形体为主的可用逆光,表现器皿上的花纹为主的用侧逆光。还有拍摄园的器皿可用高逆光,拍摄长的器皿可用侧面光等。
四、陶、瓷器广告的拍摄
陶、瓷器制品普通除了它的使用价值外,还有它典型的民族艺术作风,在拍摄时要充分留意到这一点。
关于陶、瓷器的普通拍摄方法并不难控制。陶器本身没有反光,这在照明上要比玻璃气皿容易理。在摄影机与被摄体之间的轴心线成三十度角左右的位置上,放置一盏主灯,即照亮被摄体,又提亮了背景。
再用一个较高的侧面光,强调被摄体上的图案或纹,并用这两盏主光和辅助光所产生的明暗关系,塑造被摄体的平面感。
需求留意的是:轮廓光不要太强,能把被摄体与背景分开就行。淘器的反光较强,照明处置比较省事。可以用一盏中灯拍摄。
五、电器产品广告的拍摄
首先要选择新颖的样品,这是至关重要的,否则会失去竞争力。
在拍摄技巧上要用小光圈,加大景深尽量把产品的细部表现出来,灯光不宜过多。如遇到有些产品表面反光很强的话,可用橡皮泥在反光部位擦一下,这样可以将反光削弱。
在拍摄完成后,进入后期制造时,我们需求留意以下几点,这也是经历之谈。
一、粗剪也要有自己的想法
记住,Story board对一位剪辑师来讲,只是一个粗略参考,就算story board表达得有多细致,就算导演或客户说过跟着剪就可以了,你都一定要根据自己想法去剪辑。
剪辑师最大的义务是把故事一切的可能性表现出来,就算把整个故事调乱反转都没问题,只需讲得通就可以了。
二、需求有应变才干
作为一位剪辑师,经常会遇到即时的修正意见,你要在众人面前立刻作出对应的修正,难度最高的莫过于是一些虚无笼统普遍的修正意见!
这时分你要运用眼睛去看画面找镜头,耳朵在听客户导演的对话,双手要像拳击一样快,脑袋要明晰地想想片子怎样去重组。
要把他们口中的对话用最短的时间转化成影像去表现出来,不要由于剪辑过不了而延迟了后面工序的时间表。
三、剪辑师不只是剪画面
剪辑师是第一个对素材中止揣摩的人,所以一个称职的剪辑师,他的触觉要比其他岗位多元化一点,剪辑师不只是对着画面去创作的。
四、音乐和声效
根据片子类型和内容去寻觅适宜的音乐和声效。要知道把音乐那一段配合哪一个镜头是最好,而且整条音乐不能听得出来是剪辑过的。
五、VO和SO
要决议VO和OS哪个时辰讲出来,VO就算是对口型的,都可以由于迎合新想法而去把内容改掉。
六、视觉效果
弄一些视觉效果去加强意义或冲击眼球,调色部分也可以跟据类型去粗略调一下,画面的大少和运动也可以由于前后的镜头组合去调一下。
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❽ 怎么才能接到电视广告 物品代言
可以通过经纪公司。
接广告从以下几点出发:
第一点:看企业自身预算范围,在自己能够接受的范围之蔽局内寻找明星代言。
第二点:看品牌产品的匹配度,企业预算有限,也不能随随便便就找个明星来代言,要看看明星的匹配度到底合不合适,适不适合,需要男星好一些还是女星好一些。这些都是需要商家来考虑的。
第三点:找到专业的明星经纪公司后,价格还有人选都谈好的情况派并和下,就要开始要求明星经纪公司邀约明星的档期。第四点:在明星经纪公司邀尘盯约明星档期后安排见明星本人签约,并出具由明星本人亲笔签名的授权书。然后合影,付款。这样基本的明星代言流程就结束了。
❾ 产品拍摄去哪里找
产品拍摄可以通过以下方式去找:
1、朋友介绍与推。我们周围有很多朋友,朋友圈很大,如果有人做产品摄影,我们可以让朋友推荐推荐。我们可以互相交流,看看摄影公司的摄影技术水平,看看他们的案例汪虚困,看看他们是否能达到你想要的效果。一般来说,朋友推荐的东西都很可靠,如果非常不好的话,朋友不应该推荐给你。
2、网上在线筛选。现在许多摄影公司都在互联网上宣传,在主要网站和公司官方网站上发布工作案例,你可以通过网站和官网找到产品摄影公司,加上淘宝网也可以,很多视觉公司会在淘宝上开网店,专门为客户提供视觉服务,然后在线交流了解具体情况、拍摄方法和报价。如果跟您不在同一个城市的公司,可以直接看到案例沟通,也可以不亲自来直接邮寄产品,这样也比较困念方便。
3、实地考察。特别是在一线和二线城市,有许多产品摄影公司和工作室,你可以在网上找到它们。首先,你可以有一个简单的了解,然后预约到公司进行实地考察。这也是在现场和拍摄环境誉段中看到案件最令人放心的方式,这也是确保时间和质量的好方法。
产品拍摄的注意事项。
产品拍摄的背景一定要是干净的,不管是纯色背景还是场景图,都需要干净五脏点的。比如,白色或者浅色的桌子、墙面等,也可以网上购买背景卡纸、PVC背景纸或者静物台等,都可以达到干净简洁的背景效果,另外,在拍摄前要检查一下背景时候干净整洁。
产品摄影我们考虑光源的时候,我们可以选择硬光合软光两种光源。硬光是一种成点状的光源,就像太阳光、手电筒、舞台聚光灯等都是硬光。硬光的特点是可以把产品的局部照射的很明亮,且看轮廓清晰、阴影厚重,有较强的明暗对比,立体感强。软光,也叫柔光,是散射的光线,就像阴天或者多云天气的太阳光,都是软光。
❿ 快手快接单怎么接广告
相信很多洞闭玩快手的用户都知册悔道,快手目前退出一个新功能,那就是快接单,很多人都不是很了解这个功能,那么快接单怎么接广告呢?接下来就一起去来看看吧。
首先我们打开快手,在手机的左上角找到三条横线的标志,点击进去然后点击设置,找到快接单,然后按照提示开通快接单就可以了,开通之后就可以在里面接广告了,需要注意的是,领取广告之后必须要完成,否则是要赔偿违约金的哦。
北京晨钟科技推出面向快手平台的推广接单功能“快接单“,快手用户可以通过“快接单”功能接受商家发布的 App 下载、淘宝商品推广等订单,拍摄视频并获得相应的推广收入。