A. 如何交部门员工进行视频剪辑和拍照要求讲解
讲解如下:
用双手来持稳手机,我们要知道双手手持肯定比单手有稳定,因此我们要尽量用两只手拿着手机来进行拍摄。但是要注意避免手部遮挡住镜头哦。
放低重心,将身体的重心放低,尽量落在两只脚上,这样有助于我们移动的稳定,视线也应该与屏幕保持一定的距离,时刻注意观察取景器里面的画面。
原地移动,我们在手持手机拍摄的时候呢,应该尽量避免走动,镜头的运动,应该尽量在原地完成,通过手的移动,身体的走动以及膝盖的弯曲来控制住方向,这样就能在很大的程度上避免画面大幅度的抖动与边走边拍相比呢,效果要好上不少。
固定三脚架,如果大家是打算拍摄固定的视角,比如延时摄影用手持拍摄就不现实了,我们可以使用三脚架来固定,它能随时随地的固定在任何物体上。固定好三脚架后,我们就一定能拍到稳定满意的画面。
拍摄慢动作,拍摄慢动作的视频,在后续进行慢放处理,也会减少视频拍摄时抖动的视觉哦。
B. 如何做好一个后期剪辑和拍摄
要想做好一个后期剪辑和摄像,除了基本功之外,最重要的就是不能把二者分开来看。 一个优秀的后期编辑一定要懂摄像,要把自己的构思意图准确的传达给摄像,在剪辑的过程中也要注意剪辑技巧,以此来回馈给摄像,使彼此共同提高; 一个优秀的摄像也必须拥有剪辑意识,这样拍出来的东西使用率才会高,不可以只做一个简单的操作工,要有自己的想法在里面,怎样转场,怎样剪辑起来更流畅,摄像必须都得懂,这样后期处理起来也会更加有效率,优秀作品的诞生率也会更高。
C. 如何拍摄产品视频
首先、需要一个新颖的脚本和拍摄方案
脚本- 脚本,英文叫做script,是指导我们进行前期拍摄和后期剪辑重要的纲领性指导文件,不论是拍摄企业宣传片,产品视频,众筹视频等各类型视频,都是要做的最为重要的工作。那一个脚本要包含哪些元素呢?就产品视频而言,主要需要以下几部分
场景
分镜头及分镜时长
配音内容
特效
模特
道具
当然还有其它一些要素,后续,我们会就如何撰写脚本进行详述。
拍摄方案- 拍摄方案是我们有了脚本之后,对脚本继续进行分解,来安排我们的拍摄,进行进度管理,人员协同,物料准备等等工作。
随着拍摄设备的普及,剪辑软件的不断进步和迭代,很难说技术上深圳视频拍摄公司哪家更好。但是就我们而言质帧映画团队,我们的特点让我们脱颖而出。
因为我们:
有海外背景,更懂海外市场;
从事过市场营销,更懂市场,能从市场角度去看问题;
不拘泥于传统,敢于创新,乐于实践创新
我们收费更友好。
其次、拍摄场景和实景勘察
视频拍摄不同于拍照,对于场地的要求更高。在考虑拍摄场地时,我们要考虑很多因素,比如:
成本-一般来说,电商类拍摄基地的成本和拍摄电影和电视剧的场地成本要低;
天气-这个对于拍摄户外产品至关重要,而且还要考虑光线的问题;
转场- 多场地拍摄的时候,要考虑场地之间的距离和先后关系,来合理控制成本和时间;
环境复杂度- 在拍摄的时候,我们要考虑到环境的各种干扰因素,来保证拍摄顺利进行。
D. 如何做影视视频剪辑
做影视视频剪辑有很多类型,混剪是个不错的选择。影视混剪其实就是技能知识的一个类型,通过专业的剪辑技术,把一些影视、动漫、游戏等通过作者有趣生动的再次创作变成一个二次创作视频。以下是如何做混剪:
想要成为一名及格的剪辑师并不简单,需要有足够的耐心和兴趣来支持,建议大家先领取个限时免费学习剪辑的名额,做一个初步了解会对你的职业发展更加有帮助→点击领取限时免费学习卡
1、找素材.也就是通过一些影视网站去找一些相应的素材,能够下载供作者来剪辑的,但是往往这样是非常耗时的,需要日积月累,并且找到专门的素材网站,进行优质内容下载。
2、构思选取。其实这个就是作者的想法了,可能下载下来的视频是一部完整的电影,那就要通过作者的手法和技术,加上一些个人理解,来选取其中一段素材作为视频的重要素材之一。
3、视频调整。其实这个是针对于有些想把视频做的更加完美,画质更加高清,效果做的更加逼真,转场做的更加流畅。在这个过程中,大家可能会在剪辑的过程中,对视频做调色、锐化、转场效果、包装、做出一系类的调整。
想要学习视频剪辑,可以选择天琥教育琥目前专注于互联网视觉设计培训,拥有自主研发教材的团队,研发课程包括UI设计、平面设计、网页设计、电商设计、室内设计、影视特效、营销推广等设计课程,课程均受着作权保护。作为专精于设计课程的培训机构,在设计培训上必然更加专业。
E. 电影拍摄技巧之剪辑技巧
电影拍摄技巧之剪辑技巧
一部好的电影,往往能触动人心!而为了完美展现一个好的故事,视频剪辑的工作很重要,好的剪辑能起到推波助澜的作用,而不太好的剪辑则会让故事变的索然无味,下面给大家介绍电影拍摄技巧之剪辑技巧,欢迎阅读!
1做笔记
剪辑流程非常重要的一部分是做笔记,将自己的想法和概念写下来是唯一能够理顺所有资料和想法的方法。
2慎用转场
正常使用,黑场+叠化,基本已经可以满足所有需求了,自带的三维转场,都是丑暴了的节奏。事实上,大部分时候都是直接硬切的。
在电影镜头的转换中常用不同的光学技巧和手法,以达到剪辑影片的目的。现介绍一些常用的影片剪辑光学技巧。
一、切入切出
这是电影中最常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始,中间毫无间隙。称为“切”。
二、淡出淡入
也称电影画面的渐隐、渐显。画面逐渐变暗,最后完全隐没,这种方法叫做淡出或叫渐隐。相反,画面逐渐由暗变亮,最后完全清晰,这个镜头叫做淡入,也叫做渐显。
三、划入划出
也是电影中镜头转换的一种技巧。有时用一条明晰的直线,有时用一条波浪型的线等从画面边缘开始直、横、斜地将画面抹去,叫划出。代之以下一个画面,叫划入。
四、化出化入
又称“溶出溶入”,也是电影中镜头转换的一种手法。在一个画面逐渐隐去(化出)的同时,另一个画面逐渐显露(化入)。这常常用在前后两个相互联系的内容和场景,造成慢慢过渡的'感觉。
五、叠印
指两个画面甚至三个画面叠合印成一个画面。常表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。
六、其他光学技巧
焦点变虚。画面的若干画格焦点变虚,影像逐渐模糊。“虚”的速度和长度可以自由掌握,常表现剧中人视线模糊、昏迷等情景。
定格:常指一个动态镜头瞬间静止在某一画面上,画面上显得颗粒很粗。 倒向印片:把所摄的正常镜头按照与动作相反的顺序印片。
分割画面:利用遮片把一个画面分割成两个、三个或更多的画面。
加遮片:当一个演员同时扮演两个角色出现在同一画面上时,遮片先加在一侧,先曝光另一侧,然后再调换遮片和曝光。
3小心字体
剪辑中偶尔会用到字幕,多多注意字体的间距,大小,字体等。杜绝word艺术字,还有一些常用的字幕预设,那个都比较杀马特风范。个人建议是多用微软雅黑,不过雅黑不适合大字,方正正中黑和方正大黑也可以推荐一下,一些毛笔字体也还行。颜色一般黑白红,三色是比较正常的。
4注意音乐
剪辑很多时候会考虑音乐节奏点的问题,不要强行卡点,有时候在逢点必卡往往会出现很多问题,剪辑注重舒缓。快切多了,可以适当方面疏松一会。从写文章的角度来说,就是有起落。有些拍摄还不错的片子,也会因为同期声录音比较渣导致完全毁了意境。
5注意画面
选择镜头时,就该注意稳定,严重抖动的镜头,除非是特殊需求,不要千万不能采用,画面的构图也有很多问题,什么割了头啊之类的残缺构图,新手基本是很难驾驭的。
6把握镜头
动、静镜头的结合要合理得当,最好遵循:动接动、静接静的镜头组合方式。还有就是一个镜头的长度,一定要控制好,除非特殊情况,切记使用长镜头。要注意前后两个镜头的色调不能跳跃的太重,否则视觉效果会不舒服。
7剪辑的思路
最重要的不是你有多熟练软件,而是剪辑的思路,也就是你叙诉故事的方式。这跟写作文写小说讲故事一个道理。剪辑的思路直接决定片子是“俗气”的或者让人“眼前一亮”的。你先要在头脑里生成画面感,第一个镜头是人还是物,以什么样的形式出现,用什么样的音乐,想要营造一个什么样的氛围,先在大脑里过一遍,无论你会不会使用软件都不是最重要的,思路放在第一位。一句话就是:你要想清楚你想表达什么,怎样来表达。
F. PR剪辑和AE如何协同工作
可以协同工作,看个人的喜好来选择,就像吃饭先拿筷子还是碗。不管先拿什么最终都是吃饭。
PR是剪辑软件,AE是效果软件,做视频效果的视频,AE片头片尾,一些pr不能完成的效果需要AE来制作,pr是剪辑的,不能用AE来剪辑。
Adobe Premiere Pro,简称Pr,是由Adobe公司开发的一款视频编辑软件。
常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018、CC 2019、CC2020以及2021版本。Adobe Premiere有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
AE简介:
AE(After Effects)是Premiere的兄弟产品,它是一套动态图形的设计工具和特效合成软件。
而Premiere是一款剪辑软件,用于视频段落的组合和拼接,并提供一定的特效与调色功能。Premiere和AE可以通过Adobe动态链接联动工作,满足日益复杂的视频制作需求。
Adobe中较为友好的软件为:Ps(Adobe Photoshop)、Au(Adobe Audition)、Me(Adobe Media Encoder),不仅如此,甚至包括C4D等软件也较为配合,Pr的功能也日益变多。
G. 宣传片拍摄现场要怎么配合工作人员
在拍摄初期,由于对影视行业的情况不够了解,企业需求以及要求都是模糊不清的,明确自身需道要,才能根据需要来选择自己想要的。
中期拍摄,人员和设备是要注意的地方。人员的拍摄能力如何在拍摄现场都能看出回来的,基本上拍摄的画面都在一个水平线上,不抖。导演在现场把控整个场景。
后期制作阶段,剪辑、调色、包装等,队员之答间相互配合。
H. 企业宣传拍摄怎么进行素材的剪切
准备素材文件依据具体的企业宣传片制作剧本以及提供或准备好的素材文件可以更好的组织视频编辑的流程。素材文件包括:通过采集卡采集的视频AVI文件,由Adobe Premiere或其他视频编辑软件生成的AVI和MOV文件、WAV格式的音频数据文件、无伴音的动画FLC或FLI格式文件,以及各种格式的静态图像,包括BMP、JPG、PCX、TIF等等。进行素材的剪切各种视频的原始素材片断都称作为一个剪辑。在视频拍摄制作过程中,可以选取一个剪辑中的一部分或全部作为有用素材导入到最终要生成的视频序列中。剪辑的选择由切入点和切出点定义。切入点指在最终的视频序列中实际插入该段剪辑的首帧;切出点为末帧。也就是说切入和切出点之间的所有帧均为需要编辑的素材,使素材中的瑕疵降低到最少。