合成器可以合成哪些產品

『壹』 音樂合成器的用途

目前，由於電子音樂的普及，電子合成器可以解決相當一部分的歌唱及舞廳的伴奏問題。可以在事先由一個人製作伴奏音樂樂曲或背景音樂，而不需要樂隊，或者部分代替樂隊。由於製作和修改方便，成本低，音樂豐滿，所以市場需求量很大，因此，世界許多國家的廠商都不斷地在發展並推出新的型號，每年都要更新換代。
當前的趨勢0142是不斷採用先進的技術，以取得更多、更好的音色；擴展容量，這包括擴展槽口，增加軟盤驅動器或硬碟，增加最大發音數目，增大存貯量，擴展琴鍵等；使功能多樣化，如把一台合成器變成同時可以發二種、四種甚至幾種音色，即一台當作幾台使用，或者把鼓機的節奏發生器功能、音序器的編輯功能放入合成器，讓合成器代替計算機的主機等；擴展功能，例如有的合成器有「跟隨」功能，即經預置，每一個音後可以跟隨一個二度或三度音，「重疊」功能，輕奏或重奏時可以發不同音調或音色；另外，合成器還向輕便、使用操作方便等方向發展。

『貳』 合成器是什麼幹嘛用的有什麼作用用什麼樂器才用到合成器

可以簡單的理解為電子琴是個簡易版的合成器。這兩個都是通過電信號來觸發內部的音源，以產生聲音的。所以選用不同的音源的時候，會發出不同的聲音。這就使電子琴和合成器不僅能發出鋼琴的聽聲，還能發出什麼提琴、打擊樂、鍾聲等聲音。但二者最主要的區別在於，電子琴的音源是固定在機器內部的，也就是你買了琴以後他的音源不能由你自己來調，這樣的話在寫歌兒或演奏的時候選擇的餘地就比較小了。而合成器的音源往往是開放的，你可以自己再購買音色盤，通過電腦或其他設備把這些音源加進你的合成器。這樣實際上你可以選擇的音色就非常多了。而且合成器對於某一種音色還能進行很細微的編輯，比如鋼琴音色，可以改成比較悶的，也可以改成比較亮的，亮的程度自己也可以通過一些參數來調。
最後說一下，不是說用什麼樂器才會用到合成器，而是合成器本身就可以做出很多樂器的音色來。比如說你在演出的時候，有一部分音樂需要用小提琴來拉出來，但是沒有小提琴手，這時候就可以用合成器做一個小提琴的音色，直接彈出來就可以了。

『叄』 電子合成器能合成哪些音色

主要分兩種
采樣波形合成，即對錄音的音色進行合成
波表合成，即直接對波形進行合成

『肆』 什麼是電子合成器,就是那些輕音樂大師經常使用的那個,原理是什麼

電子合成器 http://211.153.80.12/Resource/cz/czwl/WLBL/WLS00035/2687_SR.htm 音樂電聲的一個重要內容就是電子音樂。電子琴的出現，開辟了音樂的一個新天地。但是自從電子合成器問世以來，電子音樂就又進入了一個更高的階段。 【 1951年 】 Les Paul的名字對搞搖滾的肯定很熟，電吉他就是這廝發明的。一架電子合成器與電子琴的區別就在於合成器里裝了許多塊效果器。 本世紀50年代，出現了第一台電子合成器。那時它還只是一個龐然大物，利用計算機技術，輸入信息，可以改變音調、音量、速度、波形及包絡等。但是很費勁，花費很多時間才能產生幾分鍾的音樂。到了60年代，合成器裝上了琴鍵，已進入商品化，並且體積也大大減小了。合成器實際上是一台聲音的頻率合成儀，可以製作各種聲音，改變各種音色。可以把製作好的音色貯存起來取用，可以存在合成器里，也可以把製作好的音色貯存在0141ROM塊（只讀存貯器）中或軟盤里。有一種采樣合成器，還可以採集某種聲音的音色，然後在整個音域里重放，重放時還可以改調、改速度、改音色。合成器還可以當作電子音樂的音源，也可以作鍵盤輸入用，還可以通過MIDI（樂器數字介面）系統作為計算機音樂系統里的聲音發生器或控制別的部件的主機等等。 用合成器製作聲音的方法很多，起先是把若干個正弦波振盪器連在一起，改變各自的頻率、振幅，就可以產生不同音色。後來，又採用壓控方法，對頻率、振幅、波形、時值、包絡線等進行調制。近年來，又採用了調頻的方法，波形記憶方法，脈沖數碼調制方法等。也可以把以上各種方法混合使用。 例如有一種改變波形包絡的方法，把波形包絡分成幾段即AB、BC、CD、DE……等，通過改變B、C、D、E等點的位置，即相對幅度以及改變各段的斜率，就可以進行音色設計了。 目前，由於電子音樂的普及，電子合成器可以解決相當一部分的歌唱及舞廳的伴奏問題。可以在事先由一個人製作伴奏音樂樂曲或背景音樂，而不需要樂隊，或者部分代替樂隊。由於製作和修改方便，成本低，音樂豐滿，所以市場需求量很大，因此，世界許多國家的廠商都不斷地在發展並推出新的型號，每年都要更新換代。當前的趨勢0142是不斷採用先進的技術，以取得更多、更好的音色；擴展容量，這包括擴展槽口，增加軟盤驅動器或硬碟，增加最大發音數目，增大存貯量，擴展琴鍵等；使功能多樣化，如把一台合成器變成同時可以發二種、四種甚至幾種音色，即一台當作幾台使用，或者把鼓機的節奏發生器功能、音序器的編輯功能放入合成器，讓合成器代替計算機的主機等；擴展功能，例如有的合成器有「跟隨」功能，即經預置，每一個音後可以跟隨一個二度或三度音，「重疊」功能，輕奏或重奏時可以發不同音調或音色；另外，合成器還向輕便、使用操作方便等方向發展。 "MIDI"，是英文musial instrument digitalinterface(樂器的數字化介面）的縮寫。則是電腦多媒體技術在音頻領域中的又一應用。整個MIDI系統包括合成器，電腦音樂軟體，音源，電腦，MIDI連線，調音台，數碼錄音機等周邊設備。電腦可以將來源於鍵盤樂器的聲音 信息轉化為數字信息存入電腦。 MIDI是一種數字介面，而計算機正是數字世界的統治者，計算機理所當然地成了MIDI樂器們的統帥，當我們將計算機連入整個音樂系統的時候，就已經確定了它的統帥的地位。系統中的其它MIDI設備將按照它的意志行事， 去創作或演奏各種風格不同的樂曲。但計算機始終不能取代人的地位，可以 這樣說，無論多麼先進的音樂 系統，最終的指揮中樞只有一個，那就是人腦。要談MIDI的起源，就要談到電子合成器（Synthesizers）的發展，最早的一台電子合成器是單音樂器（Monophonic），意即一次只能發出一個音，所以在早期，電子合成器是在樂團當作陪襯的角色，並沒有作用。但籍著電子鼓的發展及編曲機（Sequencers）和同步技術（Synchonization）的發達，更甚多音的合成器（Polyphonic）快速發展，使得連接這些器材一同演奏變成一個難題。 http://www.yuguo.com/Music/yychsh/20040622/170455.htm 電子合成器與電子琴的區別 http://www.ypren.com/detail/info/hardware/aboutware/01_42_00_0511301371668901_0511301420090365_10392.htm 六十年代，美國物理學家Robert Moog 又研製出了小型實用的電子合成器。從此，首先在歐美地區，合成器作為新型的樂器被音樂家尤其是流行音樂家所採用並飛快的流行開來。 到當今90年代，電子合成器已經發展經過了很多代產品，已經非常完善，它可以說是無所不能了。 很多人不能分別出電子琴與合成器，不知它們有什麼區別，是的，光看外表在有時不太好區別，同樣的標准鍵盤，非常接近的控制單元，相差不多的體積，一切都那麼相似，到底有什麼不同呢？它們的不同點在內部，最大的區別在於音色的編輯製作，電子琴使用固化的音色采樣，大部分琴不提供音色編輯功能，也就是說，琴里有什麼音色你使用什麼音色，如果你想改一改，讓它更符合你的要求，對不起，辦不到。 隨這科技的進步及生產成本的降低，一些高檔電子琴增添了一些簡單的編輯功能，但太少了，很難滿足專業音樂工作者的需要。電子合成器最根本的目的就是提供最優秀的音色和提供最強大的編輯製作和控制功能，它不但有世界上各種最優秀的音色采樣，同時還為使用者提供的大量的編輯功能，利用這些功能，你不但可以將音色修改的更個性化，還可以創造自己獨有的音色，如果你有興趣的化，你還可以利用合成器為我們提供的控制器在演奏中修改音色，當然你要提前在音色編輯時做一定的設置。 在其它方面也有不同的差別，比如說合成器多數不帶自動伴奏功能和自帶的擴聲電路部分。請一定不要認為這是設計者的忘記了，這正是設計者考慮到它們不同的應用范圍而專門設計的。電子琴多為家庭或教學使用，多為一人操作，並且很少有專業的擴聲設備，所以配備了自動伴奏功能和擴聲喇叭。而電子合成器主要在樂隊中使用，很顯然，自動伴奏功能毫無意義，在演出場地一定是用專業音響，添加琴自帶的擴聲電路只會增加成本，所以，我們買到的合成器是很少有以上兩個功能的。 需要告訴大家的是有的合成器帶有音序器功能（這樣的琴被稱作"音樂工作站），利用這一偉大的功能我們可以創造一人樂隊，自己獨立完成全部音樂的製作，電影《第一滴血》的主題音樂就是一個人利用一星期的時間製作出來的。 由以上不難看出，電子合成器才是我們的首選工具，但它的高昂的價格也的的確確是令人咋舌的。 其實真正說到電子合成器代替傳統的弦樂是從1982年開始的，它的出現的契機按照當時電子合成器之所以能夠誕生的理由都是極其簡單的「弦樂曲容易出錯」。自此合成器和弦樂的對立是越來越明朗，前衛似乎成了合成器的代名詞，其實我個人對合成器是不太感冒的，但是也並非就如此的排斥它，因為其間還是有一些很不錯的作品的。 80年代,將計算機與合成器結合起來的「音樂工作站」問世,這就是我們今天常見的自帶音序器錄音功能的電子合成器。

『伍』 什麼是合成器

聲音合成即製作電子聲音，從它們的屬性開始，如正弦音調和其他簡單的波形。之所以稱為合成器是由於它們可以模擬或合成各種各樣的聲音，例如其他樂器、嗓音、直升機、汽車或狗叫的聲音。合成器也可以製作自然界中沒有的聲音。這種可生成任何其他方式都無法創造的音調的能力，使合成器成為別具一格的音樂工具。最簡單的合成器就是基本的正弦波發生器，它幾乎不能控制音高。不幸的是，除了正弦波，您不能使用這種簡單的合成器來合成任何聲波。但是，將多個正弦發生器和音高控制結合起來使用，就可以創造出許多有趣又實用的音調。在合成器中，由稱為振盪器的組件來執行生成音調的任務。大多數合成器振盪器都會生成泛音豐富的波形，例如鋸齒波、三角波、方波和脈沖波。給這些波這樣命名是因為它們的形狀與鋸子刀片上的鋸齒、三角形、正方形等很相似。有關最常見的合成器波形的信息，請參閱振盪器。通過在合成器中將信號從某個組件（也稱為模塊）發送到另一個組件（或模塊），可以將基礎音調及相關泛音塑造成另一種聲音。每個模塊會執行不同的工作，而這些工作會影響源信號。在模化合成器中，可以通過將模塊相互連線來實現這種發送。但是，在大多數現代合成器中，在模塊間發送信號均經過內部預置，通常使用開關、旋鈕和其他控制來更改。有關多種合成器組件以及它們如何配合工作以控制和形成聲音的討論，請參閱減法合成器的工作原理。合成器的歷史遠遠超出您的想像。在還沒開始使用數碼技術的年代，所有電子合成器都是模擬的。在使用電力之前，合成器都是機械的。如果您想要了解更多信息，請參閱合成器簡史。模擬模擬合成器結合電壓控制電路（例如振盪器、過濾器和放大器），來產生並形成聲音。電壓通常與波形音高直接相關，電壓越高，音高就越高。數碼數碼合成器中的信號流是一種數碼信號流。信號的二進制描述（由 0 和 1 組成的字元串）從一種演算法饋入另一種演算法。混合模擬和數碼合成器某些合成器具有數碼振盪器（生成發送到模擬濾波器的信號）和放大器。這種方法的主要優點在於，數碼振盪器不會改變音高，而模擬振盪器經常發生這種問題。虛擬模擬虛擬模擬合成器是一種數碼合成器，它模仿了模擬合成器的體系結構、功能和特性。電腦演算法會模仿模擬合成器中的振盪器、濾波器和其他模塊的操作和功能。ES1 就是虛擬模擬合成器的一個很好的例子。其虛擬信號流就是典型的模擬合成器的虛擬信號流，但信號處理是（虛擬振盪器等）通過電腦的中央處理器 (CPU) 執行的。ES1 包括特定模擬電路的一些值得擁有的特質（在其聲音效果有可能很好的情況下），如過度驅動濾波器的高振盪器級別。而且不會模擬不受歡迎的模擬合成器現象，如習慣性的完全脫音。比起模擬合成器，虛擬模擬合成器還有一些優勢：它們完全可編程（您可以存儲聲音設置），可以完全自動化（您可以錄制和回放推子和旋鈕的移動），並且通常具有多音色（您可以同時在不同的樂器通道中播放不同的聲音）。大多數虛擬模擬合成器中都有復音（播放多個音符的能力）和力度靈敏度功能，但這在模擬樂器中卻鮮有所見。