如何協助拍攝剪輯產品

A. 如何交部門員工進行視頻剪輯和拍照要求講解

講解如下：
用雙手來持穩手機，我們要知道雙手手持肯定比單手有穩定，因此我們要盡量用兩只手拿著手機來進行拍攝。但是要注意避免手部遮擋住鏡頭哦。
放低重心，將身體的重心放低，盡量落在兩只腳上，這樣有助於我們移動的穩定，視線也應該與屏幕保持一定的距離，時刻注意觀察取景器裡面的畫面。
原地移動，我們在手持手機拍攝的時候呢，應該盡量避免走動，鏡頭的運動，應該盡量在原地完成，通過手的移動，身體的走動以及膝蓋的彎曲來控制住方向，這樣就能在很大的程度上避免畫面大幅度的抖動與邊走邊拍相比呢，效果要好上不少。
固定三腳架，如果大家是打算拍攝固定的視角，比如延時攝影用手持拍攝就不現實了，我們可以使用三腳架來固定，它能隨時隨地的固定在任何物體上。固定好三腳架後，我們就一定能拍到穩定滿意的畫面。
拍攝慢動作，拍攝慢動作的視頻，在後續進行慢放處理，也會減少視頻拍攝時抖動的視覺哦。

B. 如何做好一個後期剪輯和拍攝

要想做好一個後期剪輯和攝像，除了基本功之外，最重要的就是不能把二者分開來看。 一個優秀的後期編輯一定要懂攝像，要把自己的構思意圖准確的傳達給攝像，在剪輯的過程中也要注意剪輯技巧，以此來回饋給攝像，使彼此共同提高； 一個優秀的攝像也必須擁有剪輯意識，這樣拍出來的東西使用率才會高，不可以只做一個簡單的操作工，要有自己的想法在裡面，怎樣轉場，怎樣剪輯起來更流暢，攝像必須都得懂，這樣後期處理起來也會更加有效率，優秀作品的誕生率也會更高。

C. 如何拍攝產品視頻

首先、需要一個新穎的腳本和拍攝方案
腳本- 腳本，英文叫做script，是指導我們進行前期拍攝和後期剪輯重要的綱領性指導文件，不論是拍攝企業宣傳片，產品視頻，眾籌視頻等各類型視頻，都是要做的最為重要的工作。那一個腳本要包含哪些元素呢？就產品視頻而言，主要需要以下幾部分

場景

分鏡頭及分鏡時長

配音內容

特效

模特

道具

當然還有其它一些要素，後續，我們會就如何撰寫腳本進行詳述。

拍攝方案- 拍攝方案是我們有了腳本之後，對腳本繼續進行分解，來安排我們的拍攝，進行進度管理，人員協同，物料准備等等工作。

隨著拍攝設備的普及，剪輯軟體的不斷進步和迭代，很難說技術上深圳視頻拍攝公司哪家更好。但是就我們而言質幀映畫團隊，我們的特點讓我們脫穎而出。

因為我們：

有海外背景，更懂海外市場；

從事過市場營銷，更懂市場，能從市場角度去看問題；

不拘泥於傳統，敢於創新，樂於實踐創新

我們收費更友好。

其次、拍攝場景和實景勘察

視頻拍攝不同於拍照，對於場地的要求更高。在考慮拍攝場地時，我們要考慮很多因素，比如：

成本-一般來說，電商類拍攝基地的成本和拍攝電影和電視劇的場地成本要低；

天氣-這個對於拍攝戶外產品至關重要，而且還要考慮光線的問題；

轉場- 多場地拍攝的時候，要考慮場地之間的距離和先後關系，來合理控製成本和時間；

環境復雜度- 在拍攝的時候，我們要考慮到環境的各種干擾因素，來保證拍攝順利進行。

D. 如何做影視視頻剪輯

做影視視頻剪輯有很多類型，混剪是個不錯的選擇。影視混剪其實就是技能知識的一個類型，通過專業的剪輯技術，把一些影視、動漫、游戲等通過作者有趣生動的再次創作變成一個二次創作視頻。以下是如何做混剪：
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1、找素材.也就是通過一些影視網站去找一些相應的素材，能夠下載供作者來剪輯的，但是往往這樣是非常耗時的，需要日積月累，並且找到專門的素材網站，進行優質內容下載。
2、構思選取。其實這個就是作者的想法了，可能下載下來的視頻是一部完整的電影，那就要通過作者的手法和技術，加上一些個人理解，來選取其中一段素材作為視頻的重要素材之一。
3、視頻調整。其實這個是針對於有些想把視頻做的更加完美，畫質更加高清，效果做的更加逼真，轉場做的更加流暢。在這個過程中，大家可能會在剪輯的過程中，對視頻做調色、銳化、轉場效果、包裝、做出一系類的調整。
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E. 電影拍攝技巧之剪輯技巧

電影拍攝技巧之剪輯技巧

一部好的電影，往往能觸動人心!而為了完美展現一個好的故事，視頻剪輯的工作很重要，好的剪輯能起到推波助瀾的作用，而不太好的剪輯則會讓故事變的索然無味，下面給大家介紹電影拍攝技巧之剪輯技巧，歡迎閱讀!

電影拍攝技巧之剪輯技巧

1做筆記

剪輯流程非常重要的一部分是做筆記，將自己的想法和概念寫下來是唯一能夠理順所有資料和想法的方法。

2慎用轉場

正常使用，黑場+疊化，基本已經可以滿足所有需求了，自帶的三維轉場，都是丑暴了的節奏。事實上，大部分時候都是直接硬切的。

在電影鏡頭的轉換中常用不同的光學技巧和手法，以達到剪輯影片的目的。現介紹一些常用的影片剪輯光學技巧。

一、切入切出

這是電影中最常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始，中間毫無間隙。稱為「切」。

二、淡出淡入

也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗，最後完全隱沒，這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反，畫面逐漸由暗變亮，最後完全清晰，這個鏡頭叫做淡入，也叫做漸顯。

三、劃入劃出

也是電影中鏡頭轉換的一種技巧。有時用一條明晰的直線，有時用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去，叫劃出。代之以下一個畫面，叫劃入。

四、化出化入

又稱「溶出溶入」，也是電影中鏡頭轉換的一種手法。在一個畫面逐漸隱去(化出)的同時，另一個畫面逐漸顯露(化入)。這常常用在前後兩個相互聯系的內容和場景，造成慢慢過渡的'感覺。

五、疊印

指兩個畫面甚至三個畫面疊合印成一個畫面。常表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想像、神奇世界等。

六、其他光學技巧

焦點變虛。畫面的若干畫格焦點變虛，影像逐漸模糊。「虛」的速度和長度可以自由掌握，常表現劇中人視線模糊、昏迷等情景。

定格：常指一個動態鏡頭瞬間靜止在某一畫面上，畫面上顯得顆粒很粗。 倒向印片：把所攝的正常鏡頭按照與動作相反的順序印片。

分割畫面：利用遮片把一個畫面分割成兩個、三個或更多的畫面。

加遮片：當一個演員同時扮演兩個角色出現在同一畫面上時，遮片先加在一側，先曝光另一側，然後再調換遮片和曝光。

3小心字體

剪輯中偶爾會用到字幕，多多注意字體的間距，大小，字體等。杜絕word藝術字，還有一些常用的字幕預設，那個都比較殺馬特風范。個人建議是多用微軟雅黑，不過雅黑不適合大字，方正正中黑和方正大黑也可以推薦一下，一些毛筆字體也還行。顏色一般黑白紅，三色是比較正常的。

4注意音樂

剪輯很多時候會考慮音樂節奏點的問題，不要強行卡點，有時候在逢點必卡往往會出現很多問題，剪輯注重舒緩。快切多了，可以適當方面疏鬆一會。從寫文章的角度來說，就是有起落。有些拍攝還不錯的片子，也會因為同期聲錄音比較渣導致完全毀了意境。

5注意畫面

選擇鏡頭時，就該注意穩定，嚴重抖動的鏡頭，除非是特殊需求，不要千萬不能採用，畫面的構圖也有很多問題，什麼割了頭啊之類的殘缺構圖，新手基本是很難駕馭的。

6把握鏡頭

動、靜鏡頭的結合要合理得當，最好遵循：動接動、靜接靜的鏡頭組合方式。還有就是一個鏡頭的長度，一定要控制好，除非特殊情況，切記使用長鏡頭。要注意前後兩個鏡頭的色調不能跳躍的太重，否則視覺效果會不舒服。

7剪輯的思路

最重要的不是你有多熟練軟體，而是剪輯的思路，也就是你敘訴故事的方式。這跟寫作文寫小說講故事一個道理。剪輯的思路直接決定片子是「俗氣」的或者讓人「眼前一亮」的。你先要在頭腦里生成畫面感，第一個鏡頭是人還是物，以什麼樣的形式出現，用什麼樣的音樂，想要營造一個什麼樣的氛圍，先在大腦里過一遍，無論你會不會使用軟體都不是最重要的，思路放在第一位。一句話就是：你要想清楚你想表達什麼，怎樣來表達。

F. PR剪輯和AE如何協同工作

可以協同工作，看個人的喜好來選擇，就像吃飯先拿筷子還是碗。不管先拿什麼最終都是吃飯。

PR是剪輯軟體，AE是效果軟體，做視頻效果的視頻，AE片頭片尾，一些pr不能完成的效果需要AE來製作，pr是剪輯的，不能用AE來剪輯。

Adobe Premiere Pro，簡稱Pr，是由Adobe公司開發的一款視頻編輯軟體。

常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018、CC 2019、CC2020以及2021版本。Adobe Premiere有較好的兼容性，且可以與Adobe公司推出的其他軟體相互協作。這款軟體廣泛應用於廣告製作和電視節目製作中。

AE簡介：

AE（After Effects）是Premiere的兄弟產品，它是一套動態圖形的設計工具和特效合成軟體。

而Premiere是一款剪輯軟體，用於視頻段落的組合和拼接，並提供一定的特效與調色功能。Premiere和AE可以通過Adobe動態鏈接聯動工作，滿足日益復雜的視頻製作需求。

Adobe中較為友好的軟體為:Ps（Adobe Photoshop）、Au（Adobe Audition）、Me（Adobe Media Encoder），不僅如此，甚至包括C4D等軟體也較為配合，Pr的功能也日益變多。

G. 宣傳片拍攝現場要怎麼配合工作人員

在拍攝初期，由於對影視行業的情況不夠了解，企業需求以及要求都是模糊不清的，明確自身需道要，才能根據需要來選擇自己想要的。

中期拍攝，人員和設備是要注意的地方。人員的拍攝能力如何在拍攝現場都能看出回來的，基本上拍攝的畫面都在一個水平線上，不抖。導演在現場把控整個場景。

後期製作階段，剪輯、調色、包裝等，隊員之答間相互配合。

H. 企業宣傳拍攝怎麼進行素材的剪切

准備素材文件依據具體的企業宣傳片製作劇本以及提供或准備好的素材文件可以更好的組織視頻編輯的流程。素材文件包括：通過採集卡採集的視頻AVI文件，由Adobe Premiere或其他視頻編輯軟體生成的AVI和MOV文件、WAV格式的音頻數據文件、無伴音的動畫FLC或FLI格式文件，以及各種格式的靜態圖像，包括BMP、JPG、PCX、TIF等等。進行素材的剪切各種視頻的原始素材片斷都稱作為一個剪輯。在視頻拍攝製作過程中，可以選取一個剪輯中的一部分或全部作為有用素材導入到最終要生成的視頻序列中。剪輯的選擇由切入點和切出點定義。切入點指在最終的視頻序列中實際插入該段剪輯的首幀；切出點為末幀。也就是說切入和切出點之間的所有幀均為需要編輯的素材，使素材中的瑕疵降低到最少。