A. 【審美】調取能量，重塑審美
本文是我在自發光ing進修的第2篇筆記文章。關於《美的起源和審美人物》
起初美是我們對於所擁有的生產力的彰顯 ，即能力的呈現。具有了打獵的能力，自然會把動物的皮毛、骨頭加工成我們想要的裝扮在身上，表達這樣一種能力。理性推斷，穿衣的主要意圖是彰顯能力、保暖，遮羞則不是穿衣的最初目的，而是一旦衣服穿上了，人們的審美升級了就不能再退到之前的階段。
起初美也是我們感恩的一種呈現 ，比如圖騰等。
兩種關於美的起源是我們對於感恩和生產力的崇拜，是我們從美的角度區別於其他動物的方式，從最初的對於自然的原始的呈現的美的賞識到賦予事物意義感的精神審美的崛起。精神審美的出現具有重大意義，改變了我們。
美的組成分為內容審美和精神審美。
內容審美，在我看來即是自然及自然法則驅動下人們識別出的美。 如，豐乳肥臀的生育力，八塊腹肌的力量感，都是我們為了繁衍後代，傳承下來的屬於內容審美的部分。
內容審美幫助我們識別物質本身，利用物質的特性，使得物盡其用。
精神審美，在我看來是受文化（賦予的意義感）等各方面影響所產生的美。 如，作為女性的李宇春的中性美，劉雯的個性美，是我們後天通過對美的再定義生成的感知。
精神審美幫助我們打開意向設計，提升幸福感，擴展空間體驗感。
無論內容審美還是精神審美，本質上都是我們對信息的處理所產生的感受。 當眼中的信息是混沌的時候，我們理解美的能力相對是差的，當眼中的信息清晰、富有邏輯的時候，我們審美能力就會增強，因為我們理解了信息的粒度變得精確了。即我們具有了審美的元能力。
審美的元能力是信息的拆分、處理、重組。
審美的元單位是對單位信息攜帶能量的感知。 能量之間是和諧平和。好的審美就是具備處理沖突信息的能力，讓多個信息之間形成關聯的時候可以達到平衡、和諧的效果。因此，本質上講，各行各業的頂級人物，都是具備了更細的拆分信息的能力和處理能量平衡的能力。
審美信息產生於存儲，可以通過替換信息優化。 日常生活中我們通過自身的所處的文化環境和自身的學習都會在潛意識中存在一套審美標准，這套標準是可以通過被影響產生新的感知的，即是可以被替換和優化的。
可見，我們一定程度上雖然無法改變內容審美，但對於精神審美的改變空間是巨大的。這其中 需要我們提升一種能力——拆商。
拆商的作用在於幫助我們擴展認知邊界，將信息拆分後再進行重組。
我們看上去不夠美，一定程度是我們的拆商力不夠。如，穿一件連衣裙是處理一個信息，比較容易；如果是兩件搭配則是處理兩個信息的匹配度是否能達到和諧，需要多一點的能力；如果是多層混搭需要處理的信息會上升為N個，對於拆商的能力的要求就會進一步提升。
內容審美的關鍵在於無重大缺陷和年輕。 因此要明白，我們沒有重大缺陷（如兔唇之類的殘疾）本身就是好底子。而通過體形的訓練、規律的作息、精神的愉悅等一定程度上可以保持我們的年輕態。
精神審美的關鍵在於影響他人的意識。 因此可以看出，美是可控的，通過調用別人的愉快體驗和建立嚮往的能力，植入你想傳達的美的概念。
通過優化自我、提升展示力、場景構建立、理想構建力、建立嚮往等方式營造愉悅的美的感受，影響他人的意識，產生氣場扭曲接受你想要表達的美的概念。
但這一切建立在自己接納自己，活出自己的能量場的基礎上。 只有一個人能量場是強大的，是可以調動的他才有重塑審美的可能性。因此，自信的女人最美。
日常生活中我們可以通過以下方式學習感受和提升自己的審美：
1.整理家中的環境，減少能量沖突
2.留心日常：小區的景觀、鳥鳴、櫥窗的擺放等
3.名畫背後的信息解讀
4.給孩子的教育的音樂、環境、進行早期美的信息存儲
5.去看幾部評價高的電影，從畫面美感角度欣賞
6.一米五以外照鏡子，挺拔昂揚的看看自己
7.回憶下你討厭喝喜歡的人，分析路徑
8.復盤自己喜歡的明星，「喜歡」最初的定義是什麼
B. 翻譯中的審美信息焦點是什麼
翻譯上的諸多美學問題常常最終涉及到審美標准問題，翻譯上的審美標準的核心問題是必須樹立辯證觀、整體觀
(一)必須確立翻譯審美標準的相對性翻譯是語際轉換，不能脫離具體的雙語差異。因此，印歐語系之間的轉換規律不能等同於印歐語系與漢藏語系之間的轉換規律。由於轉換規律只具有相對的適應性，因此審美標准就必須具有與之相應的相對性。比如同一語系之間的雙語交換可以容許有較多的模擬式形式美，不同語系之間的雙語轉換則應努力探求對應式或重建式的形式美。翻譯是時空差很大的藝術。
(二）必須確立翻譯審美標準的時代性這是翻譯藝術時空差的另一個重要方面。每一個特定的時代都有自己特定的審美標准。嚴復之所以孜孜於先秦韻文的「爾雅」之美，是他所處的時代決定的，也是他的一種文化戰略考量。時代發展了，審美標准也必然隨之發展。文風有一個時尚問題，我們今天的翻譯一般應適應當代清新、欣暢的文風，具有時代感。這是總的原則。
C. 什麼是審美
審美 是人類掌握世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態。我不是美學專家，也沒有這方面的過多知識，可是最近很苦惱，時常被別人批判審美觀有問題，我覺得委屈和不解。
審美是一種掌握世界的形式，我是否可以看做是對世界的一種認知的基礎上對於世界一種私人的看法，既然是私人的，也就意味著它本身就是具備多樣性和多元化的趨向，那麼又從何而來的審美觀有問題這一說呢？其次，審美是一個動詞嗎？從定義上看既然把它說成是一種狀態，也就意味著一個過程，而不是單純的去做這么一件事。既然是一種欣賞，鑒定的過程，那麼就不存在對錯的說法。
也可能，您說，有問題的是在這個過程之後形成的一種觀念，即審美觀。這說得很有道理，殷謙雜文集《心靈真集》：「人如果沒有一個具有普適性的關於趣味的評價標准，就無法進行積極有效的精神交流和審美評價，這種有害的、低級的趣味會影響人們形成雅正、健康之審美觀。說嚴重一點，它甚至會導致社會性的審美價值理念之混亂，以及審美趣味之敗壞。」（從網路粘的）可是這句話中給我的信息是審美觀是一種普適的標准。前面我已經提到，審美是一種很私人的狀態，經過這一種個人的體會，我們得到的觀念竟然還是得參考這樣的標准而設立，也就是說我們個人的行為的結果卻是一種大眾觀，這種矛盾使我極其困惑。
我是個極其自我的人，我這么說不是說自己是多麼的不顧及他人，是自私自利，而是相當維護個人的個性，權利。我覺得這既然是一件私人的事我為什麼要做出一個全世界的判斷。我喜歡美，追求美，我熱愛我心中的美，那個美也是我自己心中與眾不同的，為什麼我對它贊頌必須得按著別人眼中的來呢？因此，甭管它是不是有問題，我知道我的我絕對不拋棄。
D. 「審美」是什麼意思
欣賞、領會事物或藝術品的美！
審美是人類掌握世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態。審美是在理智與情感、主觀與客觀的具體統一上追求真理、追求發展，背離真理與發展的審美，是不會得到社會長久普遍贊美的。
E. 審美是什麼意思
辨別、領會事物的美。
審美是人類掌握世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態。
F. 審美是什麼
現在教育追求的是兒童的全面發展，多元智能理論主張人類的智慧是多元的，不應該歧視運動和音樂等智能，STEAM理論主張多種學科的融合，其中的A主要指藝術和美學。
語言世界出版社的Ready Set Create教材，便是將藝術手工和英語學習完美結合的教材，圍繞一個主題安排了虛構故事和非虛構的科普文章，隨後設置了兩次活動，藉此讓兒童在學習和手工活動中享受美感，並培養初步的審美意識和審美能力。
審美能力是從事審美活動所必需的心理特徵。
正如費爾巴哈所說的：「如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那麼你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風，或者腳下流過的水一樣。」音樂欣賞是如此，所有的審美欣賞均如此。沒有審美能力就不可能使潛在的審美對象在意識中呈現，不可能有審美感受和審美表現，所以也談不上任何審美活動的發生。因此，審美能力在學生審美素養的構成中處於核心地位。
作為一種特殊的感受力，審美能力可以被界定為審美形式感，並由此與一般的情感相區分。審美形式感不是只關注對象形式而不顧內容的感受力，而是具有特殊含義的美學概念。首先，審美形式主要不是指審美對象的感性材料或外表特徵，而是指審美對象的組織秩序與結構關系。從對象上說，形式之所以具有審美意義就在於它具有特殊的組織結構，這種組織結構體現為直觀的、蘊涵豐富的審美形式。一堆石頭，藝術家可以把它堆成一個藝術品，這里的關鍵就是藝術家使石頭按一種特殊的組織秩序堆起來，這種特殊的組織秩序就是審美形式，作品的意義也由此而產生。
從主體上說，心理活動或經驗之所以具有審美特徵就在於主體心理以某種獨特的結構與活動方式來創造、體驗和評價審美形式，主體的這種心理結構和能力就是審美形式感。其次，審美形式感是一種體驗和領悟審美對象形式意味的特殊感受力，它與一般的認知能力有別，即它並不是以概念、邏輯的方式來把握對象，而是以直覺體驗的方式，在感性的層面上整體性地把握對象的內涵或意味。它同普通的感覺知覺也有根本差異，它不僅僅感知到對象的表面，而且從直覺和想像中直接參透對象的深刻意義。
審美形式感是一種特殊的直覺能力，它是感性的，又具有深刻的思維品質。法國美學家杜夫海納從雷蒙 貝耶那裡借取了「歸納性感性」一語，來揭示審美感受力既不脫離感性，又「能夠抽象」的特徵。他指出，審美感受已經有著思考的樣子了，這種思考就是在感性水平上把握到審美對象的感性的本質或意義，那就是它的感性的組織、感性的統一原則。宗白華評論春秋初期的「蓮鶴方壺」上站著的那隻張翅欲飛的鶴：「象徵著一個新的精神，一個自由解放的時代；藝術搶先表現了一個新的境界，從傳統的壓迫中跳出來。對於這種新境界的理解，便產生出先秦諸子的解放思想。」以審美直覺領悟和創造出來的感性形象，具有深刻的象徵意義，常常達到極高的哲思水平。所以，古今中外不少優秀文藝作品成為時代的鏡子，具有非理論著作所能具有的非凡認識價值。
審美能力的另一特徵是創造性。
審美表現是對象化和形式化的創造性表現，主體不能在對象世界中創造與自己心理結構相契合的審美意象，就談不上任何審美的表現。同時，要真正成為一個有血有肉、意味無窮的審美對象，也需要主體能動的創造性建構。需要指出的是，審美能力的建構性並不與其反映的、認知的屬性相悖。因為，審美的反映與認知能力不是一種機械模擬客觀世界的能力，它本身就包含著對外來信息的加工處理，具有能動的選擇、闡釋、變形等性質，而且還包含著強烈的情感投射性質。這就是說，審美的反映和認知能力本身就含有建構性。此外，審美建構能力不是完全脫離客體的主觀隨意構造，而是以一定的對象存在和基本框架為依據，並受到特定的對象制約的，所以，它本身就包含著某種反映和認知的成分。
只是審美能力與認知能力相比，它的選擇、補充、闡釋、變形等創造性特點更為突出，更具有價值罷了。人們常說「一千個觀眾就有一千個哈姆雷特」，雖強調了審美接受的主體創造性，但哈姆雷特仍作為一個基本的對象制約因素，規范著審美建構的范圍和意義，倘若把哈姆雷特當作了賈寶玉，這種所謂的創造性就等同於主觀隨意性了。正是在這個意義上，我們把審美的創造性建構作為審美能力的一個顯著特徵加以強調。
審美能力的創造性特徵充分體現了個體審美素養在當代中國的重要價值。我國的美育思想有著注重個體道德涵養的悠久傳統，即使到了 20 世紀，大多數美育理論還是非常重視美育對於個體道德情感提升的作用，而對於美育發展個體創造性的重要作用卻論述不多。
事實上，審美活動本身具有鮮明的個性化、創造性特徵，經常參與美育活動十分有助於培養學生的個性意識和創造能力。①在歐美一些國家，藝術教育被明確定義為一種創造性教育；美國的「哈佛零點計劃」和「藝術教育國家標准」也充分突出了藝術教育培養創造型人才的重要價值。我們正在努力建設創新型國家，需要培養具有創新意識和創造能力的大批人才，應該充分重視並大力發揮美育發展學生創造能力的獨特作用。
審美能力的創造性和表現性是不可分割的整體。
表現的沖動是創造的內在動力，並規定著創造的基本方向；創造過程亦即審美情感的釋放和升華過程。由此，我們發現審美創造能力的本體論意義，即創造一個超越了物質世界的心理時空，使個體的情感生命得以伸展、抒發、成長和提升。在某種意義上講，審美能力的提高就意味著個體人生境界的提升，這正是美育的根本目的。
審美能力亦是一種理解能力，但這種理解力不同於認知的理解力，它不是以概念為依據或中介，而與情感、想像、創造等因素內在結合，康德稱審美能力為「判斷力」，認為它以知解力與想像力的協調為特徵，以快與不快的情感評判為基準，是有合理性的。但是，審美理解力又不只涉及上述心理功能，感覺、知覺、記憶等因素均應考慮在內。這樣，審美理解力既有整體性，又有層次性。然而，體驗和創造仍是審美理解力的基本成分，這就決定了它是一種同情（情感分享）式的、感受性的理解力，是一種主體投射性的、闡釋性的理解力，所以比知解力要復雜得多，也更具有鮮明的個性化傾向。這種理解力尋求深邃而模糊的意味，而非確定的概念；它具有直覺的性質和幻想的色彩，而不是科學分析和邏輯推論式的；它把主體引入對象之中，在共鳴當中體味其意蘊，而非冷靜地作客觀分析，與對象了無干涉地剖析其性狀。不可否認，審美理解力有某種理性成分，但它常常呈現出感性的形式，有時甚至是無意識的，在感性的狀態或過程中獲得具有理性意味的深刻領悟。
審美能力作用於審美活動全過程。
在審美活動的發生階段，其作用主要體現在以下幾個方面。首先，敏銳迅速地抓住外在世界中的各種審美信息，並以審美特有的方式進行加工處理。外來的審美信息主要是事物富有特徵性的感覺刺激材料，但有時卻是某種獨特的心理氛圍或暗示。在這初始階段，審美能力如一個高靈敏度接收器，把各種審美信息接收和傳送到大腦，再由大腦在知覺水平上對信息進行加工，其直接成果便是具有內在統一性的完整審美形式。其次，對富有特徵性的感覺刺激材料作出情緒反應，形成初始的審美沖動，它不僅推動著知覺的加工組織，而且給感覺材料和知覺形式賦予情緒色彩，形成初步的表現。再次，對刺激材料和知覺對象持一種獨特的意識態度，即所謂「審美態度」。這種態度作為特殊的意識指向，決定了感知方式乃至整個審美表現、建構和理解的方式，在這個階段，它是使信息接收與加工進入獨特的審美軌道的重要契機。
在審美活動的發展階段，審美能力的作用主要體現在以下幾個方面。一是在知覺形式基礎上，調動記憶、想像、情感等心理功能，豐富和完善審美知覺形式，創造出意味深長的審美意象。二是情感隨記憶和想像的展開而發展，並投射（移置）於對象之上，使審美意象在某種意義上成為審美主體情感表現的產物。三是在對象建構和主體表現過程中，產生情感暢達舒展的體驗，意識到對象建構的方向和主體表現的程度，對這個發展階段進行有意識地或自動的控制。
在審美活動的完成（或稱高潮）階段，審美能力的作用主要體現為以下方面。第一，對審美意象進行體驗式的理解，領悟其深長的意味。第二，由於審美領悟是情感性和創造性的，所以，領悟到對象的意味便產生全身心的情感自由愉悅。第三，使對象的潛在價值得以實現，使主體的審美需要得到滿足和提升。
當然，審美活動並不完全依照上述幾個階段按部就班地進行，有時審美主體在感受對象的一剎那就體悟到其意味，有時要經過反復的品味，甚至恢復到初始階段重新開始，以獲得恰當的理解。
從個體發展的角度看，審美能力的提高一般有感知、體驗和領悟三個階段。感知能力是初步的審美能力，注重於對象外觀，獲得感官愉悅。體驗能力進入到主體與對象的交流階段，能產生主客體融合的情感共鳴，獲得情感享受。領悟能力則進入到審美對象的深層，把握其內在的意味，獲得精神享受。美育教學應該從低到高、由淺入深地提高學生的審美能力，要尊重學生的年齡特徵和接受水平，切忌揠苗助長。
由於審美能力是學生審美素養的核心，提高學生的審美能力就成為提高學生審美素養的關鍵，學校美育應該把促進學生審美能力的發展作為改進美育教學的重中之重。
首先，要遵循美育的自身規律和特點，引導學生在個性化的審美活動中，在獲得審美感受的基礎上，真正提高審美能力。美育教學要適合學生的興趣和理解能力，使學生愛學、樂學，當前，枯燥乏味、缺乏活力的美育教學狀況急需改變。在美育教學過程中，教師要給學生更多自由選擇的機會，注意保護、鼓勵學生的不同興趣，要積極鼓勵學生個性和創造性地發揮，避免簡單劃一的評價，不能充當「審美權威」，這只能扼殺學生個性和創造性的發展，也談不上審美能力的提高。
其次，既要避免用死記硬背藝術知識來替代審美理解的做法，也要避免讓學生被動接受審美判斷結論的做法，而是要讓學生在教師的引導下，自己真切地體驗藝術作品，並獲得審美感悟。美育教學要多給學生個體作業的時間，讓他們從容、自由、真誠地投入審美活動，只有這樣，學生的審美能力才有可能得到提高。
再次，兒童要從學習藝術入手培養和提高審美能力，最好能夠學會一種藝術技巧，如一種樂器的演奏技法、一種繪畫技巧、一種文學寫作技巧或攝影技術等，使學生能夠做到 「做中學」，不斷積累審美經驗，這往往會取得事半功倍的效果。
G. 審美是什麼意思
從一般意義上說，審美學就是美學，是美學的別稱；從特定意義上說，審美學是研究審美主體審美活動規律的學科，是美學的一個應用學科。為什麼說審美學就是美學呢？首先，鮑姆嘉通最初以「埃斯特惕克」（Aesthetica）命名的這門學科，其義為「感性學」、「感覺學」或「審美感覺學」。Aesthetica一詞源於希臘文aisthesis，原義是指用感官去感知，依鮑姆嘉通對它的闡釋，將該詞漢譯為「審美學」顯然更准確一些。因為「審美學」義為以感官感知美或感受美的學科。這樣便突出了主體性，即突出了審美主體的能動性。「審美」是一個帶有實踐性質的動詞，而「美」，則是一個靜態的名詞。審美學作為美學的一門應用學科的主要特徵，其著眼點不限於研究審美客體（對象），即藝術的和現實的美，而是著重研究審美主體的審美感受和審美活動的規律，研究主客體的動態的審美關系。它以揭示出的人類審美現象的各種規律來指導人們的審美活動，端正人們的審美觀念，培養人們健康的審美情趣和高尚的審美理想，提高人們的審美能力和審美素質，塑造完美的人格。從這種意義上講，審美學是一門實用性很強的應用美學。